白土三平の漫画「カムイ伝」には幾度となく、百姓や非人たちが手に手に武器を取り、大岩の影や大樹の下に集合する場面が描かれる。
圧政を行う統治者に抗うため、反乱の決起をしている場面だ。
それが何十年も前から心に焼き付いていて、いつか自分もそんな絵を描いてみたいなと思っていた。
そうして念願かなってやっとできたのが、上に掲げた作品です。
今回のこの一揆を主導するのは田中正造翁。
５年前に描いた彼のヘンテコな肖像画同様、画面の中央右下に紫のアイリスの姿で表現されています。

ところで白土三平の漫画作品について詩人の鈴木志郎康が面白いことを言っていた。
（ったってずいぶんと古く、半世紀も前のことだけど．．．）
白土作品、以前は好んで読んでいたけど、最近は読まなくなった。なぜなら、彼の作品では異常な能力を持った忍者や剣豪、
あるいは金剛不壊の意思を持つ一揆の主導者など、いわゆるヒーロー、つまり強者ばかりに焦点が当てて描かれている。
自分などのような意志薄弱で体力もないような人間は、白土漫画でいうならさしずめ「うぎゃーっ」とか「ぐうう．．．」と呻きながら、
コマの端っこで死んでゆく脇役以下の虫ケラみたいな人間だ。
そんな”強くなれない”人間からしたら、強者だけが活躍する物語は、読んでるとだんだんうんざりしてくる。
といったような内容だったと思う。

察するに、強きをくじき弱きを助けるヒーローもまた”強き者”であることには変わりない。
俺はそんな強いヤツの話にはうんざりだ。弱いやつの話が聞きたいぞ。
っていうのが鈴木の言い分なんだろう。

そういえばアクション映画を例にとるならば、主人公や悪役の車が街中や市場なんかを駆け回るカーチェイスはお決まりの場面だ。
そういうのを見てていつも思うのは、ああ、自動車事故に巻き込まれたり、屋台や店を壊された人たちは大変だろうなあ．．．ということだ。
確かにヒーローたちのドタバタに巻き込まれ、無駄に死んだり大怪我をした人、迷惑を被った人間の姿は、たいていの映画や物語では描かれない。
無論そんなもの描いたって、話としてはつまらないのだから仕方がない。
けれども、才や力のある少数のヒーローばかりが頼りにされ活躍する話に、”気分が悪い”と感じる鈴木志郎康の心持ちには共鳴できる。

と、まあ、そんなわけで、その「うぎゃーっ」とか「ぐうう．．．」と呻きながら死んでゆく人、
民俗学者宮本常一の言葉を借りていうなら”忘れられた人々”を、花になぞらえて描いたのが今回の展示作品群です。

アジサカコウジ冬個展2024
〜花と怒りⅡ〜
「忘れられた人々」

会期：2021年11月9日（土）～12月1日（日）　
時間：13:00－19:00(24日は18時まで）
休日：月・火曜日
作家在廊日：土・日曜日

場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
TEL ：092-406-4555

19世紀は帝政ロシアの思想家にアレクサンドル・ゲルツェンっていう人がいる。
生涯にわたり “反･専制” 、 “反･農奴制” の活動を行ない、ときに「社会主義の父」と呼ばれたりする。
（ちなみに自伝がめちゃ面白くて、ルソーの『告白録』と並び称される）
この人が残した言葉で、胸がとっても熱くなったものがある。

「人々を動かすことは、その人たちの夢を、その人たちが自分でみれる以上に、はっきりと夢みることによってのみできるのであって、幾何の定理を証明するように、彼らの考えを証明してみせることによってできるのではない」

っていうのがそれだ。
この言葉に触れた時、西郷さんのことを思い出した。
西郷が”夢みる人”であったからだ。
西郷は夢をみた、と思う。
”はっきり”かどうかはわからないけど、”強く”、”遠く”にみた。
そして、その夢(＝理想)の高さ、遠さ故に、数万の人が動き、
遠さ故に、敗れ去ったのだという気がする。

ここで参考に、めちゃ古いけど、竹内好の言。

「ひじょうに暴論ですけど、国家建設ということをいちばん大きな課題に置いた代表を大久保とすれば、この大久保に対立した西郷は、国家建設というものよりは別のものを目標にしたという感じがするのですがね。人間ということばで言っていいかどうかは問題だが、要するに人間が主であって国家は手段である、国家だけをりっぱにしてもだめなんだ、人間が幸福になり、社会生活が円満に営まれる様にしなければ行かぬという別の目標があったのじゃないかという様な気がする。」
（1970年、鶴見俊輔、色川大吉との明治維新をめぐる対談）

さて、続いてはいきなりゴッホ登場。
語るは小林秀雄です。
理想＝夢としてお読みください。

「理想家という言葉は、ゴッホに冠せるには弱すぎる。というよりも所謂理想家は、自分の身丈に合わせた、恰好な理想論を捕らえるものだが、そういう理想ほど、ゴッホに遠いものはなかった。寧ろ、理想が彼を捕え、彼を食い尽くしたのである。理想に捕えられ、のたれ死にまで連れて行かれたトルストイは、理想の恐ろしさをよく知っていた。彼の定義に従えば、理想とは達することの出来ぬものだ、達せられるかも知れぬ様な理想は、理想と呼ぶ様な価値はないのである。（中略）スピノザもまた、別の言葉で理想を同じ様に定義している。『神を愛するものは、神から報酬を期待する事は出来ない』と。」

つまり、常に負け戦(いくさ)ってことだ。
ほんとうの、真の理（夢）想家は必ず敗者となる。

しかしながら、負けたがゆえに、その見事な負けっぷりが、
同時代人だけではなく、未来の人をも動かす。
永遠に動かすのだと思う。

夢を遠くにみて死んでいったゴッホや西郷、田中正造に中村哲．．．
彼らのおかげで、彼らがみた夢を糧として、今もなお我らは動く、絵を描き続ける。

我らが死んだとしても、その子どもたちが動くだろう。
その子どもたちが死んでも、またその子どもたちが．．．

実にありがたいことだ。

と、カッコつけた大業なことをのたまっておりますが、
長崎春個展の詳細は以下。
よろしく！

アジサカコウジ春個展2023
西郷さんシリーズII
「ETERNAL DREAMER～久遠の夢想家～」

日程：2023年4月1日（土）～23日（日）
( 会期中の金、土、日）
時間：13:00－19:00
場所：List:（リスト）
長崎市出島町10-15 日新ビル202
TEL ：080-1773-0416

＊会期中はたいてい在廊しております。

十九の春、大学2年生。
熊本は銀座通りの紀伊国屋書店にプロレスか卑猥な雑誌を立ち読みしに行った帰りしなのことだったと思う。
出口に向かって歩いていたら後ろからぐいと両肩を掴んで引き寄せるものがある。
誰だ！と振り向いたらそこには人ではなく本が立っていた。
「日本コミューン主義の系譜」って書いてある。知らない人の本だ。
本に呼ばれる経験をしたのはそれが初めてのことだったので、これは何かあるに違いないと思い、迷わず買った。
家に帰って早速読み始めた。
大学の授業以外でそんな固い本（思想書とかの類い）はあんまし読んだことなかったので、なかなか頭には入ってこない。理解するのが困難だ。
だけど、どういうわけだか、心はドキドキワクワク、ページめくるたびに胸元あたりに雷鳴が轟く。
つまり、この作者、渡辺京二の語り口にやられたのだ。読んでてものすごく心地いい。

それで、その当時（30年前くらい）手に入る彼の本を可能な限り集めた。
おそらく、語り口はもとより、その思想が自分の性分に合っていたのだろう。どれを読んでも面白かった。
彼を介して、宮崎滔天や北一輝、ドストエフスキーやパステルナーク、それまで名前さえ知らなかったような人々をよく知るようになった。彼らが己が身のすぐ傍で息をするようになった。

さて、ある日のこと大学の研究室で彼の本の一冊を読んでいると、学部の先輩のひとりが近づいてき「あ、それお父さん」と言った。
彼女、渡辺さんの娘だったのだ。
「父の本なんて読む人少ないから、きっと喜ぶわ．．．」

と、そんなわけでしばらくして熊本市内にあるお家にお邪魔しておしゃべりしたり、彼が作家の石牟礼道子さんらとお寺でやってる勉強会なんかに時々顔を出すようになった。
イリイチ、バタイユ、オング、ウォーラーステインに見田宗介．．．会で取り上げる本は、難しいけどなんでかしらんどれも面白かった。
勉強以外も、当時、講義なんかでよく使われていた光学機器を「おーばーへっど．．．」と不思議そうに見る石牟礼さんに渡辺さんが「ああた、”オーバー”は”上”、”ヘッド ”は”頭”。頭の上を通ってモノば写す機械たい」と説明するのを傍でニヤニヤしながら聞いていたり、勉強会の後、檀家さんや不登校の青年など寺に集う人々交えて行う飲み会に参加するのも楽しかった。

のち、福岡に住みながら都合の良い時だけ熊本に行ってると「電車代は私が出すから毎週出て来んね」と渡辺さんに言われたことがあった。
その時は「本業（絵描き）があるので．．．」とスーパー生意気かつ横着に辞退しつつも「おお、自分のことを買ってくれてるのか」と内心喜んだけど、同様の物言いを他の青年らにもされていたことを伝え聞くなら、何のことはない、己に多少なりとも共鳴してくれる若輩者が珍しく、不意に体をすり寄せてきた野良猫みたい、ただ無性に可愛らしかったのだろう。

さて、上に掲げたのはそんなある日、「うちに一冊残っとったのであなたに差し上げます」と言ってくださった彼の最初の著作「小さきものの死」の表紙ウラだ。（”太田”はアジサカの本名）

たとえサインがなくとも、知らない人が書いていたとしても、一冊の書物としてその中身が自分にとっては一番大切な本である。
繰り返しになるが何故かしら性に合っていたのだろう、この本を起点としてやたらと自分の世界が広がった、つうか深まった。

昭和の9年に生まれた父は、今年の6月で88歳。年相応に身体も頭もヨボヨボだ。
先月、久しぶりに実家へ帰った際、縁側でうたた寝してるのを引っ張り出してきて五目並べをやった。
そうしたら結構できたので、「まだそんな頭の残っとらしたね」と、父より六つ年下の母が感心していた。

戦後間もなく工業高校を卒業した父はバス会社に就職、定年までそこの観光課で働いていた。
最後の役職はどこかの営業所の所長だった。
そんな父の歴代の車を古い順から並べていくと、スバル360→スバルR2→マツダシャンテ→ダイハツクオーレ→トヨタスターレット→トヨタヴィッツ。
最初の４台は軽で、最後の2台は1000ccくらいの小型車だ。
”所長さん”なんだから、もうちょっとおっきな車に乗らんとカッコがつかんばい、という周囲の言葉なんかは気に留めず、「故障せんでしっかり走ってくれりゃそれでよか」と免許証返すまで、ずっとちっちゃな車を運転していた。

ちっちゃな車といえばもうひとつ印象に残っている記憶がある。
数年前、大分で田舎暮らしをやっている旧友から、かつてトヨタで自動車のデザインの仕事をしていたという近所に住む初老の男性を紹介された。
聞けば、名だたる昭和の車のデザインに関わってこられた方で、当時の現場の様子や、現在アドバイザー的な役目を引き受けているレクサスのデザインのことなど、いろいろ話を伺った。
とっても面白かった。
自分みたいな素人のとぼけた質問にもスッキリ明快に答えてくださって、「ううむやはり一流の人は凄かばい．．．」とひとり頷いた。

で、興味津々に「ところで今はどんな車に乗ってらっしゃるんですか？」と聞いてみた。
「あ、ダイハツの軽です」
クラウンとかレクサスとかのいわゆる高級車、もしくはデザインの美しい西欧の古い車とかに乗ってらっしゃるものだと思っていたので、びっくりした。
「だって小さいので十分事足りますから．．．」

さて、自分自身のことについていうならば、もうかれこれ30年以上、車を所有していない。
学生時代は分不相応に初代のアウディ100なんかを転がしていた。
最後の車は、パリに住んでた20台後半にごく短い間だけ乗っていたフィアット126。
この車には苦い思い出ばかりで、それが主な理由で生涯車は持たないことに決めた。

とは言っても、必要とあらばレンタカーを借りて乗るし、かっこいい車を眺めるのも好きだ。
好きなんだけど、最近はかっこいい、味のあるデザインの車をとんと見なくなった。

それでここ数年、人物や花の絵を描く合間、「ああ、こんな車があったらいいのになあ．．．」と思って筆を動かしていたんだけれど、気がついたら、そんな車の絵が数十枚になっていた。
せっかくなのでまとめて展示することにした。
「でも、車の絵だけじゃあ物足りないよなあ．．．」
ということで、最近描いた人物画も同じ数くらい並べることにしました。
全部で70点くらいの展示になる予定です。

アジサカコウジ冬個展　2022
「ENZIN （エンジン）」

会期：2022年12月10日（土）～2023年1月9日（月）
時間：13:00－19:00
休日：月・火曜日、12/26～1/5
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
TEL：092-406-4555
※期間中毎週土・日曜はアジサカが在廊しております

年が明けてしばらくした頃、若年の頃からとても世話になっている姉貴分から電話がかかってきた。
遅れた新年会の誘いだと思いきや、自分が関わっているギャラリーで個展をやらないかというものだった。
なんでも、市からコロナ関連の支援金が出るとかで、使用料がただになるらしい。

そうか、ただになるのか．．．
それは助かるな。
けれど、今年は春と、冬にも個展を予定している。
決められた期間が1週間というのも、短すぎる。

それで最初はあんまし気乗りがしなかった。

けど、「公式には1週間やって、後の１週間は自費でやるってのはどう？」
という案が出た。

それならいい。
やることにした。

さて、どんな絵を展示しよう。

福岡市に「一人一花」運動というのがある。
街を歩いてると、あちこちに立て札が立ち、ステッカーが貼ってある。

福岡市のHPによると、
「市民・企業・行政一人ひとりが、 公園や歩道、会社、自宅など、福岡市のありとあらゆる場所での花づくりを通じて、人のつながりや心を豊かにし、まちの魅力や価値を高める、花によるまちづくりを目指す取り組み、それが『一人一花運動』です。
市民の地元への愛が強い福岡市だからこそ、みんなで力を合わせれば、花の街「フラワーシティ福岡」を創ることができるはずです。
日々の暮らしの中に美しい花と緑があれば、あなたの心もきっと豊かになります。
『一人一花！』『一企業一花壇！』を合言葉に、みんなで福岡を花と緑いっぱいのまちにしていきましょう！」
ということだ。

ということだけど、以前からちょっと気持ちが悪い気がしていた。
この街に暮らしながら「非市民め！」と罵られそうだけど、お上が下々のものに慎ましさを強いている感じすることや、人が自然をコントロールしてる感じがするとこなんかが馴染めなかった。
おそらくは、下衆の勘繰りというものなのだろうけど、巷の広告や政府の言説なんかに出てくる美辞麗句といったものを見るにつけ、身体が強張ってしまう性分なのだから仕方がない。
でも、そんな性分、偏りがあればこそ、人よりちょっとうまく絵を描くことができるのだろうし、その絵を人様に買ってもらってかつがつ生計を立てることができるのだという気もする。

と、そんなこんなで、”善良な市民が一本の花を片手に微笑んでいる姿”より、数限りない色んな花々が、人の手なんか届かないとこで、自分勝手に自由自在に咲き乱れてる姿がいいよなあ．．．と思った次第だ。

それで、「Rolling Flowers〜百花自転〜」っていう、いささか野暮ったい（”本気と書いてマジ”的な）タイトルをつけ、花の絵ばかりを集めて発表しようということになった。

以前行った個展「花と怒り」に、新たに描いたものを付け加えた60〜70点を展示する予定です。

アジサカコウジ夏個展2022
「ROLLING FLOWERS〜百花自転〜」

日程：2022年７月18日[月曜・祝日]〜７月31日[日曜]
（会期中無休）
時間：10〜19時
場所：アートスペースギャラリーSPAZIO
イタリア会館福岡(810-0021　福岡県福岡市中央区今泉1-18-25　季離宮（中離宮２F）
TEL：092-761-8570
入場無料

奈良時代初期に編纂された「肥前風土記」によると、我が故郷、長崎県は佐世保市の早岐、針尾のあたりは、かつては速来（瀬戸の潮が速く来ることから）と呼ばれていたそうで、その付近一帯は速来津姫（ハヤキツヒメ）を長とする土蜘蛛一族の村であったそうだ。

”土蜘蛛”っていうのは能楽の演目や妖怪の名前として聞いたことある人がいるかもしれないけれど、『古事記』や『日本書紀』などの神話や伝説に登場する大和朝廷に服従しなかった辺境の民、いわゆる「化外（けがい）の民」の蔑称だ。
日本の各地に住んでいた先住民で、穴居生活をしていたことからこの名称が生まれたそうなんだけど、彼ら”土蜘蛛”たちは「まつろわぬ人々」として朝廷からすごくさげすまれた。
と、同時にすごく畏怖されていたんだそうだ。

風土記にこんな話がのっている。

時の景行天皇が九州各地の熊襲（くまそ）を征伐して宇佐浜の行営におられる時、たまたま速来村の土蜘蛛が乱を起こした。
天皇はさっそく陪従の神代直（かみしろのあたい）をつかわして、これを討たしめられた。

土蜘蛛の本拠速来で、女酋速来津姫を捕らえた直（あたい）は、姫から建津三間という男が美しい玉を持っていることを聞いて、これを建村の里（今の早岐付近の土地と思われる）に襲った。しかし三間は隙を見て逃げ出したので、直は時を措かずすぐにこれを追いかけた。

そして遂に石山嶺（今の九十九島湾岸の石岳）で捕らえ、二つの玉を奪った。なおこの時、直は三間から篦梁（の梁）という酋長も美玉を持っていることを聞いたので、ただちに川岸の村にこれを襲い、その玉をまた手に入れた。

こうして三つの玉を手に入れた直は、意気揚々として凱旋、これらを天皇に献じた。

この”玉”っていうのはおそらく、現在も当地の名産品である真珠だと思われるけど、それにしても美しい玉を持ってるからって、何にもしてないのにそれを襲って有無を言わさず力づくで奪うって、ひどい話だぞ。

さて、この土蜘蛛、最近読んだ文章の中にも出てきて、ちょっと嬉しかった。
大正時代の社会主義者である堺利彦が自身の故郷、大分は豊津について書いたものだ。

「自ら称して『土蜘蛛の子孫』といふ。そこに先ず、私としての、多少の誇りがある。（中略）私は九州人である。九州は大和民族発祥の地たること勿論だが、同時に又、隼人の国でもあり、熊襲の国でもある。殊に九州の中、私の生まれ故郷なる豊前の国は、土蜘蛛の国としてもまた有名である。（中略）由来この豊津辺は、歴史を通じて支配力の中心地であった。反対に又、土蜘蛛、熊襲等の立場からすれば、反抗力の中心地でもあった。」（『中央公論』1930年12月号）

堺は色紙に揮毫を頼まれると「土蜘蛛の子孫」と書いていたんだそうだ。

ところで、自分の生まれ故郷にまつわる古い話を最初にしてくれたのは、中学校の先生でちょっとした郷土史家でもあった母方の伯父である。
彼によると、我らが祖先を辿っていくと松浦党（西海地方を荒らしまわっていた海賊まがいの弱小武士団）に行き着いたということだった。

さらに、古代人の人骨の研究をしている友達に言わせると「アジサカさんの頭蓋骨はまさしく”縄文人”の形」だそうなので、以上のことを踏まえるならば、わが祖先は ”竪穴住居に住んでたけどのちに海に出て海賊になった土蜘蛛”ってことに間違いなさそうだ。

だとしたら 、どういうわけか幼い頃から、強大なもの、偉そうに権威をひけらかしてるような人たち、が大っ嫌いだった理由もおのずと推測される。つまりは、太古のむかし、持ってた美しい玉をそいつらに奪われちまったからだ。

なので、毎日飽きもせず絵を描いているのは、というか描かずにはおれないのは、きっとそれが子孫に課せられた、美しい玉を取り返す作業だからなんだろう。

そして、そんな血潮の流れた手が描く女の子は、きっとご先祖様の酋長である速来津姫（ハヤキツヒメ）に、どことなく似ているに違いない。

と、そんな女性たちのポートレートがずらりと並んだ個展が、来月から始まります。

お気が向いたら、どうぞふらりとお越しください。

アジサカコウジ春個展2022
「NANA SAUVAGE#3」

日程：2022年5月14日（土）～6月５日（日）
( 会期中の金、土、日）
時間：13:00－19:00
場所：List:（リスト）
長崎市出島町10-15 日新ビル202
TEL ：080-1773-0416

みなさん、こんにちは、今回は、友人に撮影してもらった映像作品の案内です。

この秋、長崎で花の絵ばかりの個展を行ったのですが、その様子を、同地在住の映像作家である藤崎淳くんに撮影してもらいました。

実のところ最初は、「YouTubeで見れる”画集”みたいなものを数分で」と持ちかけたのですが、「そんなの”動画”でやったって面白くも何ともないですよ」ということで、ドキュメンタリー風の作品を撮ってもらうことになったものです。

ドキュメンタリーということで、友人や知人のインタビューなどが入り、本人としては大変に居心地が悪い場面が少なからずあります。
それで、ちょっぴり公開をためらったのですが、やはり一つの映像作品として優れている（めちゃめちゃ限られた条件の中、一つのドキュメンタリー作品として成り立たせている）と思うので、こうして広く見ていただくことになりました。

作品の中にアジサカ本人は出てきませんが、これは単純に（写真や動画の中で）自分自身の姿を見るのも見られるのも苦手だからです。
また、せっかくインタビューさせていただいたのに割愛せざるをえなかった方々や場面が少なからずあります。編集の都合上、致し方ないことで、「時間をとっていただいたのに申し訳ありません」と、ここで深くお詫びを申し上げます。

映像を載せていただいてるYouTubeのチャンネルは藤崎くんがやっているnormaです。
ここでは主に、精神を中心とした障害福祉サービス事業所に集う人たち、その日常を写したドキュメンタリーが公開されています。
「フラミンゴ失調症」という彼のライフワークともいえるシリーズで、とても味わい深く見応えのある作品です。
是非ご覧になっていただけると嬉しい限りです。

そして、願わくばチャンネルの登録と、周囲の方々へのお知らせを何卒よろしくお願いいたします。

「花と怒り」ドキュメント

田舎の小さなバス会社に勤めていた父は、仕事で観光地を訪れるたび、小さな置き物をお土産に買ってきた。
それを応接間の飾り棚に並べ、洋物のウイスキーかなんかを飲みながら眺めていた。
物心ついた時にはすでにちょっとしたコレクションになっていたように思う。
その中に、太い枝をぶった切って皮剥いで、でかい目玉と鼻口描いて着物をきせた小さなこけしがあった。
高崎山の猿や京都の舞妓さん、どこかの温泉宿の番頭さんや、長崎の平和祈念像なんかの陰にひっそりと佇んでいた。
ひっそりと佇んでいたんだけど、小粒ながらも何となくふんぞり返ってて、妙な風格があった。
「誰だ、こいつは．．．」
ある日尋ねると父は「なんやお前、知らんとか、西郷さんってとっても偉か人ぞ」と言った。
「そうかとても偉い人なのか．．．」
幼稚園の年中組くらいだったろうが、なんでかよく覚えてる。

それから長ずるにつれ幾度となく、歴史の授業やテレビの時代劇なんかに登場しては、「～でごわす」とか言っていばっているので、なるほど偉い人だというのは実感できた。
勝や大久保、高杉や坂本と同じく明治維新の立役者の一人だ。

ところが、高校時代にたまたま手にした内村鑑三の「代表的日本人」の中に出てくる西郷に触れて、「あれ、この人はそんじょそこらの偉い人やないな．．．」と感じるようになった。
”そんじょそこら”でないのなら、キリストやお釈迦さまみたいに、ものすごーくめちゃめちゃ偉い人なのか、というとそんなことではなく、「他でもなく、”この自分にとって”、偉い人」なのではないかと思うようになった。
直感で、この人は自分の人生にとって役に立つに違いないと思った。

それで大学入って暇ができると、西郷関連の本を次々に読むんだけど、勝や坂本なんかと一緒に幕末の晴れ舞台に上がって活躍してる姿っていうのにはどういうわけかあんまし興味を惹かれなかった。
惹かれたのはどちらかというと晴れ舞台からは遠く離れた場所、例えば流された南の島の地べたに座って悶々としてるような姿。言い換えるなら、”日本の夜明け”とは真逆の方向、暗くて深い闇に向かって独りてくてく歩いてゆく肥大漢の姿だった。

しかしこの闇、近代文明の恩恵に与かっておらぬという意味では闇かもしれないが、近代文明に毒されていないという意味では光だ。
西郷は近代以前、つうかもっと昔の太古の光に向かって歩んでいったという気がした。

西郷関連の本の中でもひときわ印象深い本に橋川文三の「西郷隆盛紀行」というのがある。
その中での、橋川と奄美在住の作家・島尾敏雄の対談。
（訳あって潜居を命ぜられた西郷は、奄美大島に3年ほど暮らした）

島尾「ぼくはまあ、西郷はやりませんけど、西郷を書くとしたら、西郷と島の問題をやります。彼が島から受けた開眼というか、島でなにをみたか、ということですね。もう明らかに、本土とは違うんですから。生活、風習、言葉．．．すべてがね。西郷はそこから、きっとなにかを学んでいると思います。」

橋川「ぼくはまだ、デッサン以前の段階なんですけど、わかりそうなのは、こういうことです。西郷が島からなにを学んだか、なにをみたか、ということは、西郷が他の維新の連中と、違うことでわかるんです。それでは、西郷をして、他の連中と異ならしめたものはなにか。それはいまのところ、ぼくには規定ができない。例えば内村鑑三の場合は、西郷はなにかをみたに違いない、そういうある確信をもって、西郷論を書いている。内村がプロットとしたもの、そのあたりのへんが、解けてくるんです。内村鑑三と西郷を結びつけるという、意味ではなくてね。つまり、西郷がしまでみたものは、日本の政治家が昔から、そして、いまもなお、みなかったものなんです。」

島尾「そうです。みなかった。」

さて、唐突だけど、この二人が言うところの西郷が”みたもの”というのは、漫画家の水木しげるが出征地であるニューブリテン島で”みたもの”と同じなのではないかという気がする。
水木は絵心があったので、帰還後漫画家となり、それを妖怪として我らの前に差し出した。
西郷には絵心はないけれど人望とかそんなのがあったので、それに敬天愛人という名を与え懐にしまい、兵を挙げた．．．

それでは、彼らが”みたもの”って一体何やねん？
ということになるけれど、手前勝手に言うのなら、それは古代人の心性、彼らの習俗や世界観・他界感みたいなものなのではないかという気がする。
西郷の場合は、一言で言うなら”縄文的な世界”というべきものに目を開かされたのではあるまいか。
縄文的な世界とは「縄文の思想」を著した瀬川拓郎によれば「”土俗的”な自由・自治・平和・平等に彩られた世界」であり、それは今もなお、日本列島周縁の海民、アイヌ、南島の人々のなかに生き残っているという。

ジャン・ジャック・ルソーが「自然に還れ」というところの”自然”、マルクスが「完成した自然主義として人間主義であり、完成した人間主義として自然主義である」というところの”自然”、そんな”自然”に近い世界だ。

彼らはそのような世界を夢に見、理想とし、なんとかそれに近ずこうとしながら生きたという気がする。

と、まあ御託を並べてきたわけだけど、実は余計なことだ。
西郷という芳醇な果実があるとして、物書きならば、それがどんな種類でどんな歯応えでどんな味でどんな栄養があるかなんてのを説明するのだろうけれど、絵描きはなにも考えずにがぶりと一口食べるだけだ。
がぶりと食べて”うまいっ”と筆に言わせる。

だから、今回の個展の一連の作品は西郷という人間を喰らって腹を満たして出したウンチみたいなものだ。
消化が良いのかどんどん出てきて、いま現在も出続けている。
ウンチなのでコンセプトだとかメッセージだとかは特にない。
人によっては悪臭放つ汚物かもしれないし、人によっては何かの肥やしになるかもしれない。

どこかの誰かの肥やしになるといいのだけれど。

アジサカコウジ冬個展 2021
西郷さんシリーズ
「南の島からの反逆者」

会期：2021年12月4日（土）～12月26日（日）　
休日：月・火曜日
時間：13:00－19:00
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
TEL ：092-406-4555
※期間中毎週土・日曜はアジサカが在廊しております

「おいおい、また個展やんのかよ、夏やったばっかなのに．．．」

と、鬱陶しく思われてもしょうがないのですが、二回延期になっておりました長崎での個展を来月、やっぱり開催することにいたしました。

この「花と怒り」というタイトルでは、すでに一昨年の冬、福岡で個展をやっております。
今回は、その時発表した作品と、あらたに描いた作品、合わせて５０点を展示いたします。
みんながみんな花の絵です。

個展のタイトル「花と怒り」について改めて申しますと、花”については、ただ咲いてる花のこと。
一方、”怒り”は、強い者がのさばり弱い者が虐げられてるような今の世の中への怒りです。
ここ数年、そんな悲憤慷慨のはけ口にしゃにむに筆を動かしている感があるので、こんな風になりました。

展示会場となるのは、例年の如く、窓下に出島を見下ろすとても古いビル（長崎で２番目に古いそう．．．）の一室。
未だかような状況ではありますが、季節柄、窓を開け放ち風通しよくしておりますので、どうかふらりとお越しいただければ幸いです。

＊会期中はたいてい在廊しております。

アジサカコウジ秋個展2021
「花と怒り」日程：2021年10月2日（土）～24日（日）
( 会期中の金、土、日）
時間：13:00－19:00
場所：List:（リスト）
長崎市出島町10-15 日新ビル202
TEL ：080-1773-0416

ちなみに、上に掲げた絵のタイトルは「島田宗三」だ。
「誰なん？それ」という方が大半であろうが、晩年の田中正造の最も身近におり、彼の手足となって働いた人物だ。

正造は自分の死んだあとの一切の後事を彼に託し、彼はその遺託によく答えた。
著作に、正造研究には決して欠かせぬ「田中正造翁余録」などがある。

前回の”花と怒り”の最も大きな絵は「田中正造」だった。
今回は正造と同じように大好きな、その同伴者である「島田宗三」の絵を描いた。

ところで宗三は生前、常にこう語っていたそうだ。
「自分の生涯は、失敗と後悔の連続です。ただ、あの人（正造）に出会えたことだけが幸せでした」

この、”あの人”、という響きの美しさよ．．．

みなさんこんにちは。
お元気でしょうか。
すっかりご無沙汰して、申し訳ありません。

このブログ、ここのところちっとも更新していません。
それで、ごくごくたまに「どうしたんだい？」と聞かれるのですが、
それは絵ばかりを描いているからです。
文章で書き表したいものも少なくはないのですが、絵で描き表したいものが大量に強い力で押し寄せてくるので、そっちの方をやっつけるのに精一杯です。
やっつけて、それで一枚の絵が仕上がっても、相変わらずそう立派なものでもないんですけど．．．

ともかく、そんな絵のいくつかをこの夏、東京は日本橋にある誠品書店にて展示することになりました。
同会場での個展は昨年末に引き続き2回目です。
展示するのは女性のポートレートの新作を大小30点。
個展のタイトル「nana sanvage」は、2018年の福岡個展で使ったものと同じもので、フランス語で”野生の女”の意味します。

個展に合わせ、勝手ながらこの春始めたTシャツ屋さんPETITKICHIの商品の中から選りすぐりの10点も展示いたします。添付のQRコードから購入できる仕組みとなってます。

未だ通うな状況ではありますが、近くへお越しの折などにふらり立ち寄っていただければ望外の幸せであります。

アジサカコウジ夏個展2021　
「nana sauvage」
会期：2021年7月8日（木）～8月7日（土）
場所：誠品書店(誠品生活日本橋内）　
　　　東京都中央区日本橋室町三丁目2番1号
　　　COREDO室町テラス2階
TEL：03-6225-2871
営業時間や休日はお手数ですが、
どうか「誠品生活日本橋」のHPでご確認ください。

→誠品生活日本橋

連絡がたいそう遅くなってしまいましたが、予定しておりました４月の長崎個展は、諸事情により１０月に延期することになりました。
２年ぶりということでとっても気合が入っていたのに残念です。
ひそかに楽しみにしていてくださった方々、ほんとうに申し訳ありません。

ところで、その代わりというのではないのですが、ネット上でTシャツの店を始めることにしました。
数年前に思いついて少しずつ準備をしていたのですが、ある程度デザインの蓄えができましたので、いよいよ始動することになった次第です。
ブランドの名前は、手前勝手な造語で「PETITKICHI」＝プチキチ（小吉）としました。

上に掲げてあるのがそのロゴマークで、吉”という文字の最初の形であるその甲骨文字（＊注１）を土台にして、自由・平等・友愛を表すトリコロールで色付けしています。（なんか大業ですみません）
”洗練された土臭さ”、”野性味溢れるエレガンス”（笑）を目標に、手にした人がほんのちょっぴり幸せになるような物を作りたいと思っています。

受注ごとの少量生産のため、「えっ」と眉根を寄せてしまうほど高価です。
（Tシャツ本体はさておき、プリント代が．．．）
それに、いらないもので溢れかえった今の世の中に、新たにこんなん作っていいんかいな．．．という疚しさは否めません。

けれども、そんなこんなは懐に隠し、随時、新たなデザインを追加していくつもりでおります。
気が向いたらたまに覗いてみて、もしも万が一気に入ったものがありましたら、手にしていただけると望外の幸せであります。

また、「俺（私）は着らんけどアイツは着るかも．．．」という友人や知人の顔が思い浮かびましたら、SNS等で広く宣伝していただけると実ににありがたいです。

→「プチキチ」

（＊注１）「吉」は士と口とを組み合わせた形。士は小さな鉞（まさかり）の頭部を刃を下に向けた形で、鉞は邪悪なものを追い払う力を持っていると考えられていた。口は甲骨文におけるサイで、神への祈りの文である祝詞（のりと）を入れる器の形。祝詞には神への願いごとを実現させる働きがあると考えられていたので、サイ（口）の上に神聖な鉞を置いて、祈りの効果を守ることを示しているのが吉である。（白川静）

今月末より、とても久しぶりに東京で個展を行うことになりました。
場所は友人がはたらいている本屋さん。
誠品書店という名で、去年、台湾からやってきた本屋さんです。

展示するのは近年描いた人物と花の絵がそれぞれ13点、計26点の小個展です。
絵葉書セットとともに、販売もいたしております。
個展のタイトルは”植物と人間”ということで安直に”ボタニカルメン”としました。
何となく響きがいいので採用となったものの、さして深い意味があるわけではありません。

こんなご時世ですが、ふらり立ち寄っていただけると本当に嬉しいです。

アジサカコウジ　東京プチ個展　
「BOTANICALMEN」

会期：2020年12月26日（土）～2021年３月10日（水）
場所：誠品書店(誠品生活日本橋内）

東京都中央区日本橋室町三丁目2番1号
COREDO室町テラス2階
TEL：03-6225-2871

営業時間や休日は（年末年始が重なりますので）お手数ですが、どうか「誠品生活日本橋」のHPでご確認ください。
また、友人知人の方々などに広くお知らせいただけましたら望外の幸せであります。

→誠品生活日本橋

ここ一年ばかり気軽に外出もままならず、やたらめったら人恋しかったのと、ネット上などで垣間見る人々の顔がとてもつまらなく感じたのとで、気がついたらば「ああ、こんな人がいたらいいのにな、会いたいなあ．．．」と思うような人の姿ばかりをたくさん描いていた。

”こんな人”ってどんな人やねん？というと、それは大勢に流されぬ狷介不羈（けんかいふき）な人、つまり自由人（＝”ロック”な人）のことです。
最近読んだ本の中で鶴しゅん（鶴見俊輔の略）がこんなことを言っていた。

「ツルゲーネフが、トルストイとドストエフスキーのかげにかくれて日本で読まれなくなったのは、日本の知識人に自由主義（うたがいつづける心）が強くうったえないためだろう。トルストイも、ドフトエフスキーも、うたがいのはたらきをけしてしまうところがある。国家主義、共産主義、進歩主義に共通のものは、これがただ一つの正しい道だという、うたがいのないところに安住する思想である。」（鶴見俊輔・全漫画論２）

手前勝手ながら（”ロシア文学”や”知識人”はさておいて）この部分だけ読んで、「自由な心」ってのは「うたがう心」のことなのだ！とひどく合点がいった。
この文章は1996年に書かれたものだけど、ここのところますます”うたがう心のない”社会になってるという気が強くする。
だって「信じて従う」ことが良いことである一方、「うたがい抗う」ことは悪いことみたい。誰しもが自由であることを避け、さらには自由である人を厭わしく思ってるようにさえ感じる。（そういえば、大学のゼミで「自由からの逃走」（E.フロム）ってのを読まされたよなあ．．．）

日々目にする様々な出来事をいちいちうたがったりしてたらばそりゃあ疲れる。有りのままの大勢に従ってた方が楽だ。
本当に自由であるためには、その代償として孤独や責任を引き受けなきゃあならない。 それにはけっこう骨がおれる。やめといた方が無難だ。

けど、それじゃあ世の中、万人にとって良くなるわけがないぞ。

というわけで、（お前なんかにロックがわかるんかい！との謗りを受けつつ）こんな風潮にペッと唾を吐きかけたり、プッと屁をかましたりする感じなのが今回の個展です。（笑）

展示作品はここ一年に描いた大小様々のポートレートばかりが一挙に120点！
並べてみたなら図らずも年若い女性の姿が多くなってたぞ。
（つまり総じて彼女らの中により自由な心、ロックな心が強くあるからなのだろう）

個展のタイトルは往年のヒット曲「星影のワルツ」をもじったものです（笑）

期間中、土日は会場におります。
未だかような状況ですが、ひょろり立ち寄っていただければ望外のしあわせであります。

というか、風通しとか十分良くしとくけん、ぜひ来てくれよー。

アジサカコウジ　冬個展　2020
「面影ロック」

会期：2020年12月5日（土）～12月27日（日）　（月・火曜休み）
時間：13:00－19:00
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
TEL ：092-406-4555
※期間中毎週土・日曜はアジサカ在廊

15年くらい前、まだベルギーはブリュッセルに暮らしていたときのこと、数週間ばかりイタリア旅行に行って帰ってきたら世話していた植物が枯れてしまっていた。うっかりしていたのか、水やりを頼むつてがなかったのかもう忘れちまったけれど、部屋が侘しいので朝市に新しい鉢植えを買いに行くことにした。

久しぶりに行くとちょっぴり様変わりしていて、以前はなかったキノコ専門の店が出ていた。いろんな色、形に大きさ、ぬめり具合．．．山積みに並んでる。よだれが出てきた。料理法も決めず、何周類かを袋詰めにしてもらった。「えっ？」値段を聞いてたじろいだ。中に”高級”なやつが混じっていたのだろう．．．まあいいやキノコは健康にいい、たまに贅沢もいいさ。

ひしめく買い物客の間をぬって、食べる前からなんだか満ち足りた気分で歩いた。歩いてるといろんな電化製品を山積みしてる店があり、中腹あたりに真っ白い炊飯器を見つけた。当時海外でよく見かけたスイッチが一個だけのシンプルなものだ。米はそれまで鍋で炊いていたんだけど、キノコらもあることだし（炊き込みごはんが即座に脳裏に浮かんだ）これを期に買い求めることにした。

フランス語で何ていうのか分かんなかったので「それ下さい」と指差して言うと、おそらくは東欧のものと思われるくぐもったなまりのある男が、「いいけど、これはいったい何につかうんだ？」と聞いてきた。「ああ、これかい、これはね．．．」と話はじめると驚いたことに彼は（自分の売り物だというのに）炊飯器のことを知らぬばかりか米というものを食べたことがないらしい。想像するに彼は専門の電気屋さんではなく、たまたま流れで（先に移住した同郷の先輩の勧めかなんかで）キノコやジャガイモ同様、”仕入れて金になりそう”だから店を出していたのだろう。”商品知識”だとか”マーケティング”云々という今の時代に、ああ質朴でいいよなあ．．．と傲慢にもそう感じた。傲慢にもそう感じたそのままの人柄であったので彼のことを好ましく思い、何でか彼もこっちのことを気に入って、いつの間にやら翌日夕方、彼の家に日本料理を作りに行くことになった。傍らで手伝っていた８つくらいの娘がそれを聞いてとてもうれしそうにしていた。

翌日、日本の食材店へ行き材料を買いそろえた。日常いつも食べる家庭料理をぜひというので、献立は白御飯、大根の漬け物、豆腐の味噌汁に肉じゃがにした。（経験的にどの品も異国の人にはけっこう難易度が高い）夕刻になり、材料を背に書いてもらった住所を頼りに中央駅近くのアパートへ出向いた。螺旋階段を４階まで上がって中に招き入れられると彼らは父と娘、ふたりきりで生活しているらしかった。早速、小さくてよく片付いた、というか物のほとんどない台所を借りて料理を始めた。父親は電話で誰かと話しを始め、娘は遠巻きにこちらを見ている。慣れぬ調理道具の手触りと音、窓からは秋の柔らかな西陽、聴き慣れぬ東欧のことば、そいでもって 娘のとってもうきうきしてる気配．．．なぜかしら手を動かしながら背中あたりに奇妙な幸せ気分が滲み出てきた。

小一時間ばかりで用意ができた。「じゃあ、そろそろ食べようか」そう呼びかけると「わお」とか何とか発しながら父娘がおそらくはイケアであろう明るい白木のテーブルについた。カタンカタンと作ったものを並べる。
と、娘の表情がほんの一瞬くもった。
ん？あ、そうか、並べられたものの姿や臭いが期待外れでがっかりしたのだな。しまったかなあ．．．

「ボナペティ（いただきます）」
箸はないのでフォークとスプーン。父親はうんうんぶつぶつ何やら言いながら食べている。娘はというと、まずは並んだものをひと口ずつ食べ、それらが自分にとって極めて不味いものであることを確認。かつ、不味いけれども、この状況で食べ残しをしたりすることは許されぬことを覚悟．．．意を決して食べ進め中。とまあこんな様子であった。

食べてる最中、ほとんど会話らしいものがない。いささか気まずい。味噌汁も肉じゃがも、我ながら上手くできたのになあ．．．．しばらくすると娘が失礼といって台所にたつとコップになみなみと水をついできた。どうしようもなくなったら噛まずに喉に流し込もうという作戦らしい。我娘が幼い時分、ゴーヤを食べるときにやっていた方法だ。

さて結局のところ、このポーランド人の父娘は時折こちらに向かって微笑みながら、両人ともごはんつぶひとつ残さず見事に全部たいらげた。少しは残してしまうだろうと想像してたので驚いた。おそらくはこのような時にはこのように振舞うのが彼らのしきたりなのだろう。そう勝手に思い、感心した。
帰り際、玄関先で二人は揃ってあらたまり「珍しいものを食べさせてくれてありがとう」と丁寧に礼を述べた。「どういたしまして、よく食べてくれてうれしいです」と返したあと足元に、来る時には気がつかなかったけど、大きな鉢植えがあるのが目にとまった。

ああ、そういえば昨日は、もともとは鉢植えを買うつもりで市場に行ったのだった．．．
すっかり忘れていた。

＊冒頭に掲げた写真は当時住んでたブリュッセルのアパート、窓外の風景です。ベルギーなのでもちろん曇ってる。
と、いうことで今回の曲は、彼の国が誇るジャック・ブレルの歌声をどうぞ。

「Le plat pays」Jaques Brel

「ふりかざす　ひとりきたえた　いしのけん　ひよるやからを　こっぱみじん」

文子の腰巻に「太」っていう文字が縫い込められてますが、これはおそらく当時、「不逞」という言葉を使うとお上にしょっ引かれるので、その代わりに「不逞→太ぇ」って言い換えて用いていたものと思われます。
ところで鶴輔の晩年の著作に「不逞老人」という名を冠するものがあるけど、何ともいいタイトルだよなあ。
つか、世に歯向かうの、自分ではできないもんだから代わりに文子ばかりにやらせてすまん。
これでどうにか気狂いにならずに済んでます、恩に着るぜ。

（西郷）おい月照、改造手術受けて生き返った気分はどうだい？
（月照）どうだい？って気軽に言うなよな。つうかさ、なんでおれ骸骨チックなんだ？
（西）え？チックって何？
（月）～風とか～的ってことだよ。
（西）ああ、”骸骨みたいな”ってことね？
（月）うん、そう、正解。で、なんで？
（西）えっとさー、おまえ一回死んだやん？
（月）うん。
（西）だから。

（月）えーなんか、死人＝骸骨とか、すっごく簡単やない？
（西）文句言わんどきいよ、ほら蝉が鳴いてる。
（月）でもさー、どうせ生きかえんなら元の美男子の姿が良かったなー。

（西）とは言っても改造人間だから．．．
（月）いや、骸骨でいいよ、骸骨でいいんだけどさ、
　　　ほら、仮面ライダーとかみたいに２バージョンあったらいいなって．．．
（西）バージョン？
（月）”パターン”とか”タイプ”ってことだよ。
（西）ん？
（月）2通りだよ、2通り。
　　　普段は美男子月照で、変身したら骸骨月照っていう．．．
（西）あ、それはいいな。
（月）なーっ、いいだろーっ。

（西）でも、博士死んじゃったからなー。
（月）えー初めて聞いた今日聞いた、明日の晩まで覚えとこーっ。
（西）なんだいそれは？ともかく、博士はお前の手術が終わったあと馬に蹴られて天に召された。
（月）状況がうまくわからんが、それは残念無念．．．

（西）あーっ！！
（月）え、何？何だよ急にでかい声。
（西）博士、そのままおいてきちゃったーっ。
（月）何だよ野晒しかよ、カラスに食われちまうぞ．．．
　　　えっ、つうか博士、死んだばっかなん？
（西）うん、ついさっき。
（月）おお、なんで早くそれを言わん、まだ十分間に合うぞ。
（西）間に合うって？
（月）改造手術をするんだ。博士を蘇らせるんだ！
（西）あ、それいいね、ナイス！
（月）へへへっ、博士が生き返ったら、もっかい改造手術してもらうんだー。
　　今度は美男子バージョンも付け加えてもらおー。
（西）わあ．．．（西郷、赤面しやたらとはにかむ）

と、いう感じの絵ですが、死者を貶めるのはけしからん、と憤った人がいたらごめんなさい。

（西郷）やめろ
（官軍）邪魔するな、そいつはスピード違反だ
（西）見逃せ、病人に花を届けているのだ
（官）違反は違反だ、そこを退け！
（西）ふう．．．お前らもっと他にする事があるだろう

西郷、官軍の下っ端どもを打ち据えた後、延々と諭し改心させる。

てな感じの絵です。

「でもくらし　つちをたがやし　たねをまき　さくもつつくる　どみんせいかつ」

さて、今回はいきなり石川三四郎登場。
気が向いて高島野十郎自画像風に肖像画を描いてはみたがイマイチ、つうかイマジュウだぞ。
ところで木下尚江に「石川は、翁に対しては殆ど駄々ッ児のやうに親しんで居た」と書かれた三四郎と田中正造翁の間柄だけど、三四郎が田中正造の思い出について記した文章の中で一際強く心に残ってる部分がある。

『ある時翁は、何度目かの官吏侮辱罪で栃木の監獄に入り、木下と私と面会に行くと、最初に要求されたのが聖書でありました。私達が種々の注釈書によって聖書の研究をするのに対し、翁はただ自分で直読するのでした。しかし、その解釈は活きていました。翁は善いと思ったことは直ぐに実行に移し表明するのを常としました。ところがその直感に就いての説明には、いつも苦しみました。ある時、翁は谷中村のある農家に「人道教会」という看板を掲げました。それは今までの政治運動をきっぱり止めて、人道の戦いと修業とを始めるというのでありました。ところが、その「人道」とは何ぞや、ということになって簡単明瞭な説明が見当たらず、私が訪問すると、直ぐにその質問です。私が「人道とは人情を尽すの道ということです」というと膝を打って喜びました。それから私が、人情の説明にとりかかると、翁はそれを制して言いました、「いや人情ということで十分です。それ以上に付け加える必要はありません」。まことに単刀直入を喜ぶのでありました。』（石川三四郎著作集　第8巻）

えーん、えーん
ちくしょう、ちくしょう．．．

おい、おまえ、どうした、何を泣いてる？

おお虎よ聞いてくれ
昨晩、寂しかった俺の心の庭に真っ赤な薔薇が咲いた

おお、それは良かったな

ところがだ、その薔薇には鋭く尖った刺が無数についてて
俺の心をブスブスと突き刺すのだ

ああ、そりゃあ痛いな．．．

うむ、痛い、けど綺麗だ
それが口惜しくて泣いている

そうか、よしよし．．．

痛い、痛いぞ
撫でるんならどうか爪は立てずにそうっと．．．

おお、すまん、こうか？

ああ、そうだ、ありがとう

ってな感じの絵です。

「あんたらが　なんといおうが　なにしよが　あたしはあたし　ぼうじゃくぶじん」

ずいぶんとむかし、今世紀初頭、生まれ故郷の佐世保の街ではじめて個展をひらいたとき、美術をやってるという高校生がふたり、絵を見にきてくれた。
彼女らは互いのことを”トッコ”、”ほーちゃん”、と呼び合っていた。

それから20年近く経った今、トッコは東京で現代美術作家として活動している。
アクリル板を削ってミステリアスで美しい作品を作り、あちこちで個展をやっている。
→HIROKO TOKUNAGA

一方ほーちゃんは、地元に残りイラストを描きながら、「石木川まもり隊」（人や自然にとって極めて必然性の乏しい、いわゆる”ダムのためのダム”と目される石木ダムの建設に反対する同盟）の中核の一人となって活動している。
→石木川まもり隊

そんな二人のこと思い出してて気がついたらこんな絵ができちゃったー、あれれヘンテコリンだな．．．ていうのが今回の絵です。
何だか訳がわかんないので「金子文子シリーズ」に入れることにしたぞ。
文子よ、相変わらずテキトーですまないっ。

そしてどうでもいいことですけど、ちょっと古いですけど、今年の梅雨には私的にはこの曲だ。

→「海と花束 」きのこ帝国

「ぶち上げ要塞ヤポネシア号の歌」

死んでいった者たちへ
鎮魂の歌を運ぶのが俺の仕事

両の脇腹にはどでかいウーハー
メロウでファンキー、サイケな音楽

曇った空にがなり立て
湿った土に捻り込む

奴らはふかふかベッドの真ん中
よだれを垂れて寝ぼけてる

虫ケラみたいに踏み潰されて
死んでいった者たちは
灰色の空の下
俺の歌を聴く

お、墓石たちが揺れ出した

死者の心は鎮まるどころか蘇り
殺した奴らに呪いをかける

歌に合わせて呪いのダンスだ
ガタゴトガタゴト
ガタゴトガタゴト

さあ、ひと踊りしたら
一緒に焼酎のもう

「ねえあんた　えんりょしないで　おあがりよ　ひもじいときは　おたがいさまさ」

「おい西郷、何をしてる」
「リルケの書いたロダン論を読んでいる」
「そんなもの読んで何の役に立つのだ？」
「じゃあ聞くが、おまえら役人は何の役に立っているのだ？」
「おまえが逃げぬように見張ってる」
「はっはっはっ、役立たずめ」
「おまえらがいようといまいとおれは逃げぬ」
「何をぉ．．．」
「聞け、この本の冒頭に記してある」

”英雄とは集中して動かされない者をいう”
エマーソン

「あらなあに あんたもいっしょに　いきたいの　あばれたいのね　つれてってあげる」

おい、お前、サボッテンだろう？
サボッテンじゃないサボテンだ。
ええい、どっちでもいい、早く農民どもを捕まえてこい。
いやだ。
何い、貴様あ、二等兵の分際で士官の俺にたてつくのか。
ああ、そうだ。俺はさっき、雪の中にサボテンの花を見つけた。
はあ？
そしたら急に気が変わった。俺は農民に味方する。
き、貴様あ．．．
（士官、馬上からサーベルを振り下ろす）
ずん！
（二等兵、それをかわし槍で士官を突く）
うぐっ．．．
（士官、息絶える）
おお、なんて青い空なんだ．．．
（二等兵、天を仰ぎ見る）

という感じの絵です。

「おすとめす　のらいぬにひき　つれだって　こっかいぎじどう　しょうべんかけよ」

「すずなりに　ぶらさがってる　ますかっと　あなたらひとふさ　あたしひとつぶ」

「西郷盗賊団の歌」

ぶっ飛ばせ　突っ走れ　駆け抜けろ
唸る爆音　通り沿いの人勘弁しておくれ
土よりいでた　この身体
天からもらった　この仕事
君らのために　行動するぜ
あの丘に立つでかい屋敷　プール付きだ
そこでへらへら笑ってる奴らから
たんまり財宝頂戴するのさ
そいでもって　どんどんつかおう
ほんとにこの世をよくすることに
待ってろよ　お腹空かせた子供たち
祈っておくれ　耳の聞こえぬ老人よ
K・T・I・J
K・T・I・J
ああ〜俺ら西郷盗賊団♪

「はなとじゅう　りょうほうあげる　かんがえて　ひとにむけるの　どちらにするか」

ずいぶんと昔ベルギー住まいだった頃、柄にもなくパリに拠点を置くイラストレーターのエージェントに名を連ねていたことがあった。他のメンバーはエール・フランスだとかエヴィアンだとかの大きな仕事をもらってスポーツカーなんかをビュンビュン乗り回していたけれど、こちらにはとんと仕事が来なくって中古の自転車をギコギコこいでいた。

ある日のことエージェントのボスが「お前のイラストは強すぎて広告の仕事にはあんまし向かない。が、絵はいいので個展をやってみないか」と電話をかけてきた。サン・マルタン運河沿いに知り合いが本屋をやっていて、ギャラリーも併設してるのでそこに掛け合ってみるという。

数週間後、その本屋を訪ねることになった。主人はパリのインテリを絵に描いてオルセーに飾ったような一回り年上の男だったけど、なんでか気が合ってさっそく個展をやることになった。
　
個展最初の日。オープニングのパーティが始まるとゆっくり食べてる時間はないので、近くのアラブの総菜屋さん（小さな店だけど奥にちょっとした食事のスペースがあった）に腹ごしらえに行くことにした。野菜を中心に適当に盛ってくれと云うと、ひげのとっても濃い主人が、これはひよこ豆のペースト、こっちはイタリアンパセリ、それはちょっと辛いよ、などとひとつずつ説明しながら皿に盛ってくれた。夕方の忙しい最中ひょっこり来た東洋人に丁寧に接するのだから、それは彼の普段からの態度なのだろう。自分の仕事を誠実にやってる人を見ると頭が下がる。

それまでにけっこうレバノン料理は食べていたけれど、そこのはかなりうまかった。ちゃんとしたレストランにも負けてない。胃袋と心がとても幸せになって、そのはずみで帰りしな、持ってた個展のチラシを手渡した。キョトンとしてる彼に「これからオープニング。気が向いたらあとで一杯飲みに来なよ」と言いそえた。
　
さて、個展会場へ行くと件のエージェントの日本支部お披露目パーティを兼ねていたこともあって、とてもたくさんの人が集まっていた。用意してた120本のビールがすぐになくなって、買い足しに行く羽目になった。業界人っていうんだろうか、グラフィックデザイナーやファッション誌の編集者など晴れがましい人が多く、テレビや雑誌で見なれた”個展のオープニングパーティ”そのものの雰囲気だった。まったく慣れぬ雰囲気だったので肩身が狭かった。その上、質問好きで議論好きなパリジャンのこと、どんな難題をふっかけられるかわかったものではないので、できるだけ目立たぬよう、人と目を合わせぬようにして、ただ時間が過ぎるのを待った。けれど一応は主役の身、当然の如くつぎつぎに人が近づいてきて、いろんな感想や質問をなげかけてきた。

酔っぱらったスウェーデン娘から「あんたは三島（由紀夫）そっくりだー」と言われた。
弁護士やってる睫の長い男に「君の絵はほんっとにいい！」と見つめられ、タンゴ習ってるというマダムに作品のタイトルについて根掘り葉掘りきかれた。たくさんの人と話した。話してると、酔いがどんどんまわりフワっとなって、それまで居心地の悪かったその場の雰囲気にだんだん自分が溶け込んでいってるというのがわかった。
「ああ、こんな風にチヤホヤキラキラしてるのも気持ちいいよなあ．．．」

と、ちょうどそんな時「ムッシュ！ムッシュ！」と、背後で呼ぶ声がした。
振り向くと、総菜屋の男が立っている。
使い古されシミのついた仕事着のまま、晴れやかな人々の中にただ一人、彼だけがその日常をぶらさげている。
真っ白なギャラリーに、黒く肥えた土がどすんと投げ入れられたかのようだった。

それで突然、酔いが覚めてしまった。
男の濃い真っ黒な髭が「おまえは今夜ここでこうしてるが、明日からはまた、人が惣菜をつくるようにひたすら絵を描かねばならぬ」と告げていた。

さて、それから十数年、毎年どこかで個展をひらいて、毎回オープニングパーティやって、毎度酔っ払ってへべれけになるけど、いつだって会場の隅にこの髭の男が立っている。
ああ、レバノン料理が食べたい。

卑怯な官軍の手にかかって息絶えた同腹の志西郷ロボの首に寄り添い悲しみのあまり三日三晩黒糖焼酎をあおり続ける南洲にそんな真似はおよしよ早く立ち直って農民兵を指揮しておくれよと願い出る薩摩地鶏の若頭が言うことにゃほらご覧あの赤車をロシアからコサック兵がウオッカを持ってきたドストエフスキーって銘柄で酔い覚ましになるそうだ、といった感じの絵です。

「あらなあに　しぼんじゃったの　だめなやつ　あたしだくなら　いのちをかけて」

ところで、この絵の題名に冠した（というか、身の程わきまえず横着にも名前を使わせていただいた）田中正造翁について、話は数十年前へと遡る。
大学受験の頃、心の奥では美大に行きたかったが、「絵なんかで食えるわけがなかろう、お前は教員か公務員になるのがいい」という親や周囲の期待に抗えなかった。
意気地無しで日和見な、めちゃしょぼい若者だったからだ。
（タイムマシンがあったら乗ってって、その頃の自分を足腰立たんくらい叩きのめしたいと常々思う）

美術の次には社会科が得意だったという理由で、熊本大学の文学部に入り、なんとなく社会学を学ぶことになった。
担当の教官が長年、水俣病に取り組んでいたので、しぜんにそれと関わる物事を教えられた。
「あーあ、公害や環境問題とか企業や国家の不正とか、差別や偏見のこととかぜーんぜん面白くないなあ．．．思う存分、絵を描きたいぞ．．．」とぼやき、芸大生をうらやみながらも、根は意外と真面目なのでそこそこ勉強した。

勉強する中で、この人は本当にすごいよなあ、大したもんだ、頭が下がる。という人物を何人か知った。
知って、自分が生きる大切なよすがとなった。
田中正造はそんな人たちの中の筆頭だ。

社会の先生にでもなったのなら、彼のこと、生徒にじっくり話して聞かせよう．．．などと考えていたけれど、よもや絵描きになって、ヘンテコな絵にするとはこれっぽっちも思わなんだ。

「つか田中正造ってどんな人なん？」
あ、すまん。説明不足で。
そんな御仁は、とりあえずは古書で安く手に入る「田中正造の生涯」林竹二（講談社新書）を読むといいという気がする。

ちなみに林竹二（教育哲学者）の本は他にも数冊持ってるけど、彼の授業を受けてる子供らの顔、それが素晴らしくいいっちゃんねーっ。
「なんやこのおっさん．．．」って斜に構えてた女の子が、授業が進むにつれ少しずつ前のめりになり、キラキラと目を輝かせる。
肩をいからせメンチ切ってたパンチパーマのやさぐれヤンキーの表情が、だんだんと背を丸め目を伏せ仏様みたいに穏やかになる。
人物画を描く時の大事な参考資料だぜ。

昨年末に引き続き、福岡は大手門にあるギャラリーEUREKA（エウレカ ）にて個展を行うことになりました。
今回展示するのは、ここ一年の間に描きためた大小様々のアクリル画の新作を65点。
なんと花の絵ばっかりです。
個展のタイトルは「花と怒り」にしました。
花”はただ咲いてる花のことで、”怒り”は強い者がのさばり弱い者が虐げられてるような今の世の中への怒りです。
ここ数年、そんな悲憤慷慨のはけ口にしゃにむに筆を動かしている感があるので、こんな風になりました。
上に掲げたのはその中の一つで、題名は「フテイブライ大帝」

個展の詳細は以下の通りです。
どうか気軽に、ふらりとお越しいただければ幸いです。

アジサカコウジ　冬個展 2019
「花と怒り」
会期：2019年12月14日（土）～2020年1月18日（土）　
休日：月・火および年末年始（12月28日～１月3日）
時間：12:00－19:00
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
TEL ：092-406-4555
※期間中毎週日曜はアジサカが在廊しております

「いしのはな　それはあかいろ　ひっそりと　よるにひらいて　せかいをてらす」

久々に文子シリーズ登場！
ところで本人以外には実にどうでもいいことだけど、毎日勝手気ままに絵を描いてるとはいえ、気がつけば、ただ野放図にといったわけでもなく、いくつかのシリーズに分類できるみたいだ。
とても移り気なので、それらを取っ替え引っ替え変わりばんこに描き進めていってるという具合だと思う。
戯れにどんなシリーズがあるか並べてみる。
（出来上がった枚数の多い順です）

１）西郷さんシリーズ
２）nana sauvage
３）自治区ドクロディア
４）いかさマリア
５）花の絵の連作
６）金子文子シリーズ
７）ガラス玉

つまり、華奢で物憂げな女の子描いてたら、荒々しく棒切れ振り回す大男描きたくなるし、柔らかな花々描いてたら、硬質なスーパーカーとか描きたくなる。未来都市とか描いてると、甍の波が眩い大正時代の風景なんかが心に纏わりついてくる。
いっそのこと、全部まとめておっきなキャンバスに描きゃあ、大いに気も晴れるだろうけど、なかなかそうもいかないもんなあ．．．

さて問題です！
これはどんな場面を描いた絵でしょう？

１）官軍に囚われ身ぐるみ剥がされ辱しめを受けそうになっていた不逞の娘をすんでのとこで救った西郷ロボ
２）反抗的な村の娘を捕らえいたぶって村人の見せしめにしようとした矢先に逃げられうろたえる官軍の兵士
３）村に兵器工場を立てようとする官軍に反抗し拘束されてたのを西郷ロボの手によって助け出された村の娘

（答え）
戦闘の最中、地面に黄金色のダンゴ虫を見つけ我を忘れてそっと手にとる虫好きの二等兵

「すすめ少年西郷隊」

ブンサカ　ブンサカ　ブンサカ　ブンサカ
少年西郷隊～♪
満月の光の下
拳銃は見せかけ中身は芋焼酎

あら未成年なのにいいのかい？
いいさだって一口飲んだなら
あとは敵に浴びせるためだ

白マフラーに白襟立てて
胸に光るは丸西ワッペン
隊の目当ては極めてシンプル

あら正義の味方かい？
いいや正義は何だかわからん
われらただ弱いものに味方する

目の前の
弱きに与し
強きを倒す

ああ〜かっちょいいだろう？
少年西郷隊～♪

すりむいた膝っこぞうに
焼酎が沁みるぜ〜

「ねえ、もっともっと飛ばしてよ！」

「おお、わかった！」

「ところでこのオートバイ、なんで走ってんの？」

「何でって、走ってなきゃ倒れちまうからさ」

「そうじゃなくて、どんな燃料で走ってるのかって聞いてんの」

「あ、それは花さ」

「え、花？」

「ああ、花を摘んでこのでっかい李朝の白磁の壺に放り込むだろ」

「ええ」

「そしたらキムチみたいに発酵して強烈なエネルギーを出すんだ」

「ひゃあ」

「それで走ってる。時速千キロだ。リニアモーターカーよりずっと早い」

「へえ、そうなんだー。で、私たちどこ行ってんの？」

「そりゃあ花がいっぱい咲いてるとこさ」

「ふーん．．．」
「あ、白い花！」

「おお、道しるべだ」
「方角は間違っていないぞ」

２０代半ば、パリに暮らしてた頃の同居人は、心中に思った事はすなわち外に出さないと仕様がないという、パリっとした（”新しい”または”立派”っていう意味ではなくて、”パリ育ち”という意）人間であったので、油断してるとしばしば「あわわわ。。。」とたじろいでしまうようなことを唐突に云われたりした。
その日、いつものように絵を描いてると、「見て」といって、新聞みたいなものを渡された。
見ると、新聞だった。
しかしそれはル・モンドでもリベラシオンでもなくて、日本語の新聞、パリで月に一回発刊されてる日本人向けのちいさな新聞だった。

「あなた九州の情報誌にエッセイ書いてたでしょう？この新聞にも何か記事、書かせてもらいなさいよ。そしたらちょっとは生活の足しになるかもしれない」

たまにバイトをする以外、のんきに（そうではないが、そう見えなくもない）絵ばかり描いているような男は、毎日、大学に通い、四苦八苦してレポートを書き、週の半分は夕方から朝までディスコで働く女には、こういう場合、立場上逆らえなかった。

ということで、（望みは薄そうだし気は進まないんだけど）以前書いた文章を切り抜いたものを集めて新聞社（ってほど大げさなもんじゃ全然ないんだけど）に持って行くことにした。

持って行くと、そこで働いてる、道場でいうと師範代みたいな強面の男が出て来た。
ちょっとびびった。
男は、ちょこざいなやつが来たなあといった体（てい）で椅子を勧めると、自分も向かいに座り、早速読みはじめた。
そうして、ささっと一気に読んでしまうと「あー、いいねえ、じゃあ、今度何か書いてみなよ」とにこにこ顔でいった。

その男が、マコトさんだ。
「アニキいいーっ」と呼ぶような年上の男が今までの人生で何人かいるけど、そのひとりである。

出逢った当時で４０歳前後じゃなかったろうか．．．とっても魅力的な、秋田のなまはげを温和にしたような容貌をしていて（褒め言葉になってないけど）、聞くところによれば新潟の出身ということだった。
（北の日本海側にはこんな顔の生きものが多いのだろうか．．．）
とはいっても、その時はすでに新潟に暮らした時間よりパリに住んでる時間が長いみたいだった。

いろんなこと知っててたくさん話しをしてくれるのだが、そこいらへんのインテリと違って、その内容にはいつも土がついていた。
”土がついてた”っていったってむろん、相撲で負けた話しを好んでしてるっていうのじゃない。
はなすことがしっかりと日常や経験に根ざしており、赤くて濃い血が通っていた、ということだ。

たとえば、雑誌などででフェラ・クティのこと読むとする。
そこにはたいてい、「ナイジェリアのミュージシャンで黒人解放運動家、アフロ・ビートの創始者として有名である。そのディスコグラフィーは．．．」ってなことが書いてあるのが常だ。

けど、マコトさんがはなすとこうなる。

「こうじくん、ほらこれ見てごらんよ、すごいだろー！」
（見た事ないようなフェラのアルバムを一枚を差し出す）
「わあ、いかしたジャケットですねー」
「よく、見てみなーっ」
「は、はい．．．」
「サックス吹きながら彼の乳首、ピーンとおっ立ってるやろう！」
「えっ、乳首？」
「そうっ！こうでなくちゃ、いかんよ．．．これが、アフロ・ビートさ！」

男の乳首について長く語ったというのは後にも先にもこの時だけだ。
（つうか、たいていは、一生に一度も話さないんじゃなかろうか．．．）

さらに音楽のはなしを続けるなら．．．

「こうじくん、サックス奏者をうんちに例えるとする」
「えーっ、うんちにですか？」
「うん、まず、阿部薫。これはピーピーキュルキュル、下痢だな」
「はははは．．．」
「コルトレーンはあれは便秘だ。”うーん、うーん”て懸命に絞り出す感じ」
「た、たしかに」
「で、もって、ソニー・ロリンズ！あれは健康な子供のうんちだ。ぶっといやつが、どんどん出てくる」
「おおー」

と、こんな感じの会話がずんずん続く。
会話っちゅうか、マコトさんが怒濤のごとくまくしたてるあれやこれやに、こちらは「おおーっ」とか、「ひゃあー」とか合いの手をはさむだけだ。

で、マコトさん、新聞の編集やってるが、ジャズドラムもドカドカたたく。
ちょっとした趣味っていうんじゃなくて、セミプロで、パリ在住のトランペッター沖至といっしょに組んで演奏したり、別にCDも出している。
何度かライブ見に行ったけど、そりゃあ、すごい。
佳境になると浪曲みたいなやつを唸りながらたたくのだ。
それがなんともエモーショナルで「ひとり天井桟敷」とか「ワンマン状況劇場」とか勝手に心で呼んでいた。

さらに追い打ちをかけるなら、料理の腕もすごい。
あるものでささっとも作れば、時間をかけてじっくりも作る。
旬の素材もつかえば、缶詰や冷凍物もつかう。
健康に良さそうなの、悪そうなの、あんまし気にしない。
和洋中、アラブ、アフリカ、インドに南米．．．
いろんなとこの料理を自分独自にアレンジして料理する。

そいでもって、件の新聞に料理のレシピを連載してたんだけど、これがいいっ。
誰かさんみたいに見栄えのいい写真とおしゃれな文章でちんたら紹介するのではないし、かといって、”あれが何グラムで、これが何グラム．．．”といった、かしこまったものでもない。
手描きのシンプルなイラストだけ付けて、歯切れのいい文章でタタタタターッと綴る。

例えば、”魚を使ったタルタル”

「最近レストランで前菜として流行っているのが魚を使ったタルタル。魚はタイやスズキやサケなど。生で食べるのだから活きがよい魚を使いたい。養殖ものなら赤ラベルlabel rougeがおすすめ。下ろしたら、中骨を毛抜きなどを使って慎重に取り除き、冷蔵庫で冷たくしておく。
　エシャロット適量（多めがうまい）を細かくみじん切りにする。ショウガとかバジリコとかアネットとかチャービルとか好みのハーブやスパイスを、おろしたり、みじんに切ったりする。冷蔵庫から魚のおろし身を取り出し、包丁で切るようにたたいて、エシャロット、ハーブ類をフォークを使って混ぜ入れ、塩、コショウで味を調える。これを冷たくしておいた皿にこんもりと盛り付け、脇に、みじんに切ったシブレットをのせたフレッシュチーズ、オリーブ油、ルッコラ菜などのサラダを添える。」（真）

ねーっ、かっちょいいやろーっ？
のっけからアクセル全開、タルタルでもタラタラしない太宰ばりのスピード感！
文章の活きがいいのだ。
よしんば料理作んなくても、ただの読み物としても面白い。

で、このレシピの連載、あまりにいいので以前、日本の出版社から２冊の単行本になって出版されてたんだけど、
このほど、ひとまとめに一冊の文庫本となって出版されることになった。
　　　　↓
「パリっ子の食卓 —フランスのふつうの家庭料理のレシピノート」佐藤真

ところで、マコトさんがドラムを叩くトリオの名前は、MARTEAU ROUGE。
和訳すると”赤いハンマー”、
プロレタリアートの象徴だ。

彼が親しみを込めて”パリっ子”と呼ぶこの都市の生活者は、日本のファッション雑誌に登場するような、おしゃれでスノッブスノッブした”パリジャン”や”パリジェンヌ”とは趣を異にするように思える。

どちらかというと貧しい部類、油臭くて埃にまみれた”労働者”だ。
そんな彼らが日がな一日額に汗して働いた後、すっかり空いた胃袋を満たすような料理、
そのレシピ本がこれである。

「えーっ、違うよ、こうじくん、おれ、そんな汗臭いの嫌いだって。俺のいう”パリっ子”っていうのはさあ．．．．」

と、いうことで、マコトさんの話しの続きが聞きたかったら、この本、ぜひ買って読んでみてください。
すごく、味わい深い本です。

＊以上、マコトさんの新しく出た文庫本を宣伝すべく以前ブログに書いたものに加筆、再録いたしました。
　また、冒頭のイカの写真は数年前、対馬行った時に撮ったもので、この本とは関係ないです。

「ねえ、西郷さん、何やってんの？」

「坊主のポーズをポーズ中」

「ポーズしてないで、早く再生してよ、官軍に囲まれてるじゃない」

「でもさ、そういう君は呑気に座って何してんのさ」

「あら、ただ座ってるんじゃないわよ、オシッコ我慢してるのよ」

「え、なんで？」

「白虎が火焔攻撃なら、あたしは放水攻撃よ！」

「おお！」

西郷、痛く感激し、いきなり再生、さらに3倍速の早回し。
攻め来る輩を一網打尽！

「あら、西郷くん、何してんの？」

「見ての通り、NYの一番高いペントハウスのジャグジー風呂でブロンド美女たちに囲まれてシャンパン飲んでるところ」

「あら、とてもそんな風には見えないけど．．．」

「実はここから温泉が湧き出てくるんで手で押さえてるのさ」

「ああ、そのお湯を使ってNYに高級銭湯作るって言う算段ね！」

「あ、それとはちょっと違います」

「あら、そうなの、がっかり．．．じゃあ、ただ押さえてるだけ？」

「そうでもないさ．．．実を言えば、ここに湯治場を作ろうと思ってる」

「湯治場？」

「うん、農閑期、みんなが労働の疲れを癒しに来れるように」

「ふうん、そうかー、ちょっとがっかり．．．あたしNYへ行きたかったなーっ」

「すまんすまん」

「ところで、手、真っ赤よ、熱くないの？」

「めちゃ熱い」

「だったらさっさと放しなさいよ」

「だってそうしたら、どばーって熱湯が吹き出して君にかかってしまう」

「あら、あたしのために？そうなの．．．ありがとう」

「ところでタンポポさん、名前をまだ聞いてなかった．．．」

「ああ、あたしの名前は菫。
春に生まれたからって、お父さんがつけてくれたの．．．」

「そう．．．いい名だ。」

本日からいよいよ新・西郷さんシリーズの開始です。（”いよいよ”ってほどのもんじゃないですけど．．．）

このシリーズ、通算では64枚目になって、もはや150枚くらいあるので早いとこ個展をせんといかんけど、女の子の絵と違ってあんまし引き取り手がなさそうだし、絵を買ってもらわんことには生活がなりたたんし．．．と、バンバン進む筆の奥でちょっぴり悶々としてる、そんなシリーズです。（他の人にはどうでもいいことでしょうけど．．．）

ところで、兄貴分のライターでカメラマンの大野さんが、５月末から1週間ばかり沖縄へ行ってきた。

辺野古を拠点に、初日は土砂の積み出し港である琉球セメント安和桟橋で抗議に参加。
午後からは北部の東村高江へ移動し、ヘリパッド建設に抗議するテントで取材。
翌日は普天間で基地を案内してもらい、3日目は辺野古の海上に出て、カヌー隊と沖縄防衛局・海上保安庁との攻防を見守りつつ、削られ埋め立てられる予定の島を観察．．．

「思うことはいろいろあるけれど、しかし、伝える力のないことにもやもやしながら写真の整理をしています」とのこと。

かく言う西郷さんシリーズも、この”もやもや”が、描く動機のおっきなひとつになってるぞ。
新聞やテレビって、力はあるのに本当に大切なこと、ちっとも伝えてくんないですものね．．．

→大野金繁/Facebook

去年の夏のこと「再来週、帰国するけん一緒に飲まん？」とイギリス住んで文章書いてるブレイディのみかこやんからメールがあった。
一年ぶりに再会し、互いの子供ら引き連れてエスニック料理の店に入る。
席に座りビールを注文するやいなや、大好きな金子文子のことを話し出した。

「あたしさー文子ってさ、生きとったら日本を代表する哲学者になっとったと思うっちゃん」

「えー、哲学者っていう感じやなかやろー、もっと自由やろ」

「もちろん、普通にいうような哲学者じゃなかとよ」

「うんうん、そうやねえ．．．俺は詩人とかになって欲しかったなあ」

「あーん、文子の歌、めちゃめちゃよかもんねー」

「よかよなぁ．．．」

てな感じで延々としゃべりまくりだ。
なにせ会うの久しぶりなんだから致し方ない。
子供らに「もう、いい加減いいっちゃない．．．食べようよ」
とたしなめられるまで続いた。

さて、その時、「今度、文子の本書くけん、あんたの絵使わせてよ」って話が出て、それでできたのが上の写真の本だ。

昨日から発売開始だそうです。
言うまでもなく、面白い。
最寄りの書店へ直行だ！

 

大学卒業してしばらく塾の先生などをして食いつなぎながら教員目指して試験勉強してたらフランス人留学生と仲良くなって、彼女を頼りにパリに住み始めることになった。

地元長崎の高校教師になるのだと期待していた両親は阿修羅のごとくに怒った。
パリと長崎は何千里も離れてるのに、阿修羅の手がびょーんと伸びてきて腕や首筋に絡んでくるみたいだった。
日本的な情愛っていうやつは、こういう時はしんどいなあ．．．もっとさっぱりといかんもんかいな．．．とつくづく思った。（今では親不孝ものだったとちょっぴり反省）

さて、パリに住むったって、この国の言葉はちんぷんかんぷん。懐寂しくちゃんとした学校行くのは当面無理なので、同市が移民向けに町の公民館みたいなとこで開講しているフランス語講座に通うことにした。
北はロシアやブルガリア、南はアルゼンチンやマリ、いろんなとこからやってきたいろんな歳の連中が２０人ばかりいた。

ギマタサンというパキスタンの青年と仲良くなった。当時24歳の自分から見てもずいぶんと幼い印象で、二十歳そこそこみたいな感じだった。
”英語は話さない”ことになっていたので、ごくごくわずかのフランス語の単語を並べて会話、つうか、「おれ、おまえに好意を持ってるぜ」という合図のやりとりを授業の前後なんかにやっていた。
「salut（よお！）」「ça va?（元気？）」「oui,ça va（うん、元気）」「fais chaud ,hein?（暑いよなあ）」「oui,très chaud（うん、めちゃ暑い）」
こんな、挨拶に毛が生えた程度の言葉のやりとりを、延々と繰り返しながら笑い合い、腕や肩なんかを突っつき合うのだ。

ある日のこと彼が自分を指差し「ギマタサン、ジャポネジャポネ．．．」と言いながらボールペンとノートを差し出した。
それで、”ギマタサン”と片仮名でノートの端っこに書いた。
しげしげと見ながら「c’est beau,c’est beau（美しい、美しい）」と言ってえらく喜んだ。
そしてしばらくすると今度は右腕を差し出して「ここにも書け」と催促するので、手首の上にも”ギマタサン”と書いた。

次の週に会うと、それはそのまま刺青になっていた。
彫り物上手なおじさんに頼み、カナ文字をなぞって刻んでもらったらしい。

彼は空港のレストランで働いていた。
数年稼いだら国へ帰るのだと言った。
「帰って何するのか」と聞いたら、眉根にシワよせたままニヤリ笑って「バババババ．．．」と機関銃を撃つ真似をした。
志願兵となって国のために戦うのだという。

彼とは教室以外で会うことはなかった。
なんでだろう．．．
互いに食うための仕事でいそがしかったのか．．．
それとも、言葉のうまく通じる同胞らとつるんでた方が楽だったのか．．．

数ヶ月が過ぎ、クラスが解散することになったけど連絡先など聞くこともなかった。
（スマホがある時代だったら違ってかもしれんけど．．．）

ただ、最後の授業の時、小さな革の財布をくれた。
小銭が数枚しか入らないような薄っぺらなやつで、なぜだか今も捨てずに持っている。
（上の写真）

”ギマタサン”と刻まれた腕、
あの後どうなったのかな．．．とたまに思う。

童貞みたいだったけど、じきに女の人を抱いただろう．．．
戦地へ行き人を殺したかな．．．

今頃、好きな人の髪を撫でてりゃいいな．．．

 

ということで今回の曲、歌うはパキスタンの国民的歌手ヌスラット。
いつ聴いてもすごいぞ。

→「Mustt Mustt 」Nusrat Fateh Ali Khan

「えっ、今頃、花見のネタかよ．．．」

はい、ちょっと時季外れの内容ですみません。

ところで先日、このHPの2018のコーナーに新たに作品の画像を付け加えました。お暇なときにでもご覧ください。

 

先の個展の初日、長崎で映画撮ってる友人の藤ジュンがやってきて、なにやら相談したいことがあるという。
おお、恋バナか！と思ってたら違ってて、高浪さん（ピチカートファイブを経たのちソロで活動）のデビュー30周年記念シングルのミュージックビデオを作るので、協力して欲しいとのことだった。
高浪さんの楽曲好きだし顔なじみだし、藤ジュンの新作が見れるのは幸せだ。
「おお、もちろんオッケーばい！」と即答したと思ったら、数日後には作品が完成していた。
は、はやっ．．．クリント・イーストウッドもびっくりだ。

歌も映像もとってもいかしてます。

→「心の旅路」高浪慶太郎

 

 

「おかあさん　いいかげんもう　やすもうよ　わかったわぼうや　ちょっときゅうけい」

４、５年前、縁あって別府で個展をしていたら、50歳半ばくらいの見知らぬ紳士がニコニコしながら会場に入ってきた。
スタスタ跳ねるようにこちらに近づいてきたかと思うと両の手を差し出し、キラキラ眼でこう言った。
「アジサカさん、ププのファンです！」

ププというのはずいぶんと前、福岡の地方誌に連載してた漫画の主人公の名だ。
彼は当時この漫画がたいそう気に入って、単行本をまとめ買いして友人知人に配って回るほどだったという。
ものすごーく、ありがたい話だ。
恐縮して聞いてると、彼は梱包材の”プチプチ”を作ってるとこの社長さんで、その別宅が個展会場のすぐ近所にあるという。
通りすがりに見てみたら聞き覚えのある名が掲げてあるので、「もしや」と思って飛び込んできたのだそうだ。

その後、埼玉住まいの彼が九州へ出張に来た際などに一緒に飲み食いするようになった。
そのうち、彼の会社の社内報でしばらく漫画を描くことになった。

上に掲げたのはその第一回目です。
気が向いたら引き続きこの場にアップしていこうと思います。

昨年暮れの個展の最終日、持ってきた弁当食って歯を磨いてコーヒー飲みながらブラックサンダーほおばってたら、開廊時間になるやいなや、ずずんと二人の大男が入ってきた。
今まさに山から降りてきたような勢いだったので、「今日の獲物だ！」とか言いながらドスンと猪肉でも放り出すんじゃないかと思って身構えた。
どう見ても、花に囲まれた女の子の絵なんかを見にきた風には見えなかった。
見に行くなら、荒地を駆ける雄牛とか、ハーレーに跨る髭の巨漢とかの絵の方だろうと感じた。

「昨日の夜、何気なくインスタ見てたら、この個展のこと知って．．．こりゃあヤバイと思って、飛んできました」

話し出したら、見かけとは裏腹に物腰の柔らかい紳士的な人たちだった。
なんでも、世界各地を旅していろんなものを買い付け、輸入販売をするのが主な仕事だという。
アメリカなんかでは車であちこちを周り、目にとまった古いビルを土地ごと丸一軒買ったりするそうだ。
解体して出た木材や金具、什器や装飾品なんかを持ってきて、それを店舗の内外装なんかに使うのだ。
話を聞いてるとやたらスケールが大きい。
だって、年明け早々には数週間かけて南米各地を周り、イースター島にモアイ像発掘見学に行くという。

さて、そんな彼らが毎年GWに門司港で、大きなアンティークフェアを主催している。
「ANTIQUING」というものだ。
話の流れで、そのチラシの絵を描くことになった。

上に掲げたのがその絵です。

「りんこくの　せんかでうるおう　ぐんこうに　はだかしりむけ　へをふりかける」

いよいよ明日より待ちに待った（と言う人が6人くらいいたらいいな）春個展の開催です。
長崎の桜はほぼ満開。
花見のついでにひょろりとのぞいてみよう。

アジサカコウジ春個展「港町浪狼樓」

日程：2019年3月30日（土）～4月21日（日）
( 会期中の金、土、日）
時間：13:00－19:00
場所：List:（リスト）
長崎市出島町10-15 日新ビル202
TEL ：080-1773-0416
（期間中はずっとたらっと在廊しております）

「なくなよな　おたがいさまだ　びんぼうは　のぎくさしだし　そいつはいった」

そんな突拍子もないこというのはあんただけだと本人は否定するだろうが、いしだあゆみに似た女が長崎にいる。
雑貨や服を扱う店（兼、貸しギャラリー）を長年一人でやっている。
ちなみに横浜にはサミュエル・L・ジャクソン（いしだあゆみと同じ歳）に似た本屋の男がいるけど、今回は登場しない。

年が明けてしばらく経った頃、今年は久々に毎年旧正月に長崎で開催されるランタン祭りに行ってみよう、と思い立った。
夜は現地の友人らを誘ってうまい中華を食べることにしよう。
良さそうな店が一軒あるけど、さて、あそこは大人数の予約ができたかな．．．
あ、そうだ確かいしだあゆみがそこの常連だったぞ、彼女に聞いてみよう．．．

久しぶりに電話した。
けど、忙しいみたいで繋がらなかった。
また明日にでも電話しよう．．．と寝て起きたら深夜にメールが入っていた。

「アジサカさん、久しぶりー！そろそろ連絡あると思っとった。個展の件やろ。うちがこの春、比較的長く空いてる期間は以下の通りよ．．．」

昨年の秋くらい、ギャラリーの空き状況を尋ねたので、てっきりその電話だと勘違いしたらしい．．．

しょうがないなあ．．．あ、でも今まで長崎で個展やったのは真夏か真冬ばかり、春にやるってのもいいかもな。
花咲く季節。さぞかし気持ちいいだろうなあ．．．
ようし、この際だ、個展やらせてもらうことにしよう。
と、いうことで来月末から個展をやることになりました。

展示作品はここ２、３年の間に描いた新作で、長崎で発表するのは初めてのものばかりです。(他所で展示した事あるのと、まったく初公開なのが半々くらい）
作品は主に女性のポートレートで、”港町の安宿に居合わせた女たち”という設定にしました。
彼女らはみな一様に根無し草、さすらいの一匹狼ということで、「港町浪狼楼」というタイトルです。
アジサカの名が漢字表記ですが、これはこの街に多い中国や韓国からの訪問者により受け入れやすいと思ったからです。
福建省の老人会御一行とかドヤドヤ来てくんないかなぁ．．．

会場となるのは例年のごとく、窓下に出島を見下ろすとっても古くて趣深いビルの一室。
花見がてらにどうかふらりとお越しください。
期間中、会場にはたいていアジサカがおります。

日程：2019年3月30日（土）～4月21日（日）
( 会期中の金、土、日）
時間：13:00－19:00
場所：List:（リスト）
長崎市出島町10-15 日新ビル202
TEL ：080-1773-0416

今回の個展、テーマ曲はもちろんこれだ！

→「かもめ」淺川マキ

そしてこれも！

→「Amsterdam」Jacques Brel

 

 

「ふてえやつ　つばをはかれて　なぐられて　きたえたしそう　かざんのごとし」

二十代の終わり頃はフランスに住んでいて、観光ガイドや家庭教師、皿洗いなんかの他、セレクトショップのバイヤーの真似事みたいなこともやっていた。
毎年２月のこの時期になるとパリではプレタポルテのサロンが開かれる。
でっかい球場みたいな広さのホールに数百のブランドのブースがひしめいていて、それらを一つずつ見て回り、これはと思うものを注文するのだ。

えもいわれぬ美しい柄のシャツに、びっくりするくらいなめらかな羊皮のコート、こんなん誰が着るんやぁと思わずつぶやく男物極小下着．．．どのメーカーも服作りにこだわっていて見ていて飽きない。

その年は湾岸戦争の翌年であり、地球の温暖化が人々の口の端に登りはじめた頃でもあったので、エコロジーを大きく掲げたり、平和や愛をテーマにしたTシャツなんかをつくってるとこが少なからずあって、どこもたいそう賑わっていた。

さて、そんなサロン初日の帰り、日本から出向してきた人々をシャンゼリゼのホテルまで送って行った後、パリを横切る２番線のメトロに乗った。
帰り際に目にとまったシルクのシャツのブランドのことなどを考えていると、ピガールにきたところで、どんな人種かわからないほどしわくちゃで酒焼けした男が、まるで象の肌のようなコートをずるずるひきずって乗り込んで来た。
ボックス席にずさっと座ると、酒と煙草でつぶれた声で何か低く叫びはじめる。
「L’amour,l’amour,avoir l’amour…（愛だ、愛が必要だ）」とくり返している。

けっこう混んでたんだけど、強い臭いを放つ彼の周りには人が寄らず、誰もが知らぬふり。
自分はというと、相変わらずさっきのシャツのことを考えていた。

さて地下鉄が次の駅に着くと、とっても長いスカートをはいた十四、五歳くらいの女の子が入ってきた。
真冬だというのに素足に破れた草履をつっかけている。

入るなり彼女は、しわがれ声で愛を叫ぶ男を見た。
見たけど、男にはかまわずよく通る大きな声で乗客に、父親が蒸発し、病気の母がいることを告げると、すぐさま静かに、少し投げやりな感じで故郷のものだという唄をうたいはじめた。

一方、彼女がそうしている間にも、例の男はずっと叫び続けていたのだけれど、彼女が歌い始めると、そのよく響く声に負けぬようにと、次第に” L’amour”という叫びを大きくしていった。
女の子の声がかき消されそうになる。

すると何を思ったか、女の子も男に負けじと、音程などかまわずあらん限りの声をはりあげはじめた。
うわ．．．
２人の強くて異質な声が激しく混じり合う。
「愛だ！愛だ！」という浮浪者の叫びと、ジプシー女の歌が一体化する。竜巻となってうねり、狭い車両に荒れ狂う。
他の客はどうだか知らないが、こちとらは身体が無性に熱くなり、彼らの歌の中に溶け混んでいってしまいそうになる。
うわわわ．．．

と、いきなり冷たい空気が車内に流れ込み、強い光が差しこんできた。
メトロがTATI（安売り服屋）の前、地下から地上に出たからだ。

はっと我に帰っていると、間もなくキキィとうなって、次の駅バルベスに着いた。

女の子は突然唄をやめると、何も乞わずに車両を飛び出す。
男はと見ると、まだ低く” L’amour,l’amour”と叫び続けていたんだけど、二駅過ぎたくらいで深く寝入ってしまった．．．

それからずっと、プレタのサロンが終わるまで、彼らの歌が両の耳にこびりついて離れなかった。

今も、毎年この時期になると必ず思い出す。
そして身体が少しあたたまる。

「得度して　袈裟の代わりに　三つ揃い　いなせにきめて　南無阿弥陀仏」

ところで、突然ですが、３月30日（土）から4月21日（日）、長崎は出島のとってもいかした古いビルの２階で個展をすることになりました。週末の金、土、日のみ開催する予定です。めちゃ心地よい季節、花見がてらにふらりお越しください。詳細は後日お伝えいたします。

 

「いきてたら　たぶんあのこは　こんなかお　そうぞうでかく　なくなりしとも」

「てをみれば　あんたのくろう　よくわかる　さあここへきて　いっしょにねましょ」

「じさつみすい　たすけたりょうしが　いうことにゃ　うむいいしりだ　こいせよおとめ」

金子文子シリーズに西郷さん初登場！

「ごらんあれ　ずじょうでゆった　このかみは　ふくつのあかし　たなかしょうぞう」

謹賀新年！

「きょうははれ　ざんばらがみに　みつぞろい　おとこのなりして　さあえんぜつだ」

「よあけまえ　こうきゅうりょうてい　なぐりこみ　よったかくりょう　いちもうだじん」

あの、以前にも申しましたが、この文子シリーズ、一つには日々の憂さ晴らし、怒りのはけ口になっております。すみません。

「あすなきと　ぼうじゃくぶじん　あなきすと　あなたすきよと　いわれとまどう」

「ばんさんかい　りょうけのしじょに　なりすまし　はねおとそうかな　だいじんのくび」

「乱れても　乱れてもまだ　もの足りぬ　もっと乱れて　もっと逆らえ」

草花を描くなんて思ったためしがなかった。
そんなものは年寄りが描くもんだと思っていた。
三十過ぎて日本で初めて個展をやった時も、描いて展示してたのは人物画ばかりだった。

本の装丁をやってる友人が鍋島幹夫という詩人を連れてきた。
目玉がぎょろり、やたら生き生きとしていた。
地を這ったかと思うと、天空高く舞い上がりそうな目玉だ。
そんな眼で絵を続けざまに見ていった。
掛かってる絵はみんな、その両目にがぶりと喰われちまうんじゃないかと感じてびくびくした。

「こうじさんは、花は描かないんですか？」

見終わると、鍋島さんはそう尋ねた。
初対面で苗字ではなく名前を呼ばれたのにも驚いたけど、
それにも増して驚いたのがその声色だ。
丸くやさしく力強い．．．まるで花の球根みたいだ。

「えっ、花ですか．．．人物描くのは楽しいし、やり甲斐ありますけど、花は．．．」

そう返事をすると、ほほえんで、

「花も人もおなじですよ」

といった。

それから十数年たった。
鍋島さんとはなんとなく気持ちが通じて、ちょくちょく会うようになった。
いっしょに旅行にいったり、彼が校長を務める小学校で美術の授業をやらせてもらったりもした。
けれども、あいかわらず花を描くという気持ちにはぜんぜんなれなかった。
人物画の中にひとつふたつ描くことはあっても、それは必要にせまられ仕方なくやったものだ。

五十歳も近くなる頃、大切な人が続けざまに亡くなった。
これは実につらかった．．．

と、悲しみに沈んでいたら、無性に花が描きたくなった。
これにはびっくりした。

人が歳をとれば必然と、弔わねばならぬ人、花を献ぜざるをえない人が少なからず現れる。
年寄りが花を描くとは、つまり、こういうことだったのだ。

花を少しずつ描くようになった矢先、鍋島さんも亡くなった。
ガンになったかと思うと、特急列車に乗ったみたい、たちまちのうちに逝ってしまった。
結局、花の絵は一枚も見せずじまいだ。

今、花を描いて、描き終わると、たいていはまず鍋島さんに見せる。
彼の目玉は言う。

「こうじさんの花はダメですよ、それじゃあまだ食えないな」

と、いうことで、鍋島さんの詩をひとつ。
H氏賞（詩壇の芥川賞と呼ばれる）を受賞した「七月の鏡」（思潮社）から。

「チューリップのはやし」

チューリップ　の　はやし　は
まど　の　そば　の　うえきばち　です
きょねん　そこ　に
せみ　を　うめ　まし　た
つぼみ　が　しきりに　くび　を　まげ
つち　の　におい　を　かぎ　ます
せみ　を　のみこむ　こんたん　です
そう　は　させ　ませ　ん
わたし　は　くび　を　ねじっ　て
むき　を　かえ　ます

チューリップ　の　はやし　を　ぬけ　て　いき　たい　です
ほそながい　しろい　くき　が　さそい　ます

チューリップ　の　はやし　は
こんちゅう　で　も　ない　の　に
むりやり
こんちゅう　ずかん　に　いれ　られる
その　ような　いきものたち　の　すみか　です
だから
かぜ　も　ない　の　に
こだち　は　み　を　よじる　の　です

チューリップ　の　いろどり　が
ささやき　に　かわっ　たら
わたし　は　ふく　を　ぬい　で
こだち　の　なか　へ　はいっ　て　いき　ます
あの　むしたち　と　いっしょ　に
わたくず　の　ような　す　の　なか　で
ねむる　の　です

本日より待ちに待った（という人が８人くらいはいてほしい）冬個展が始まります。
展示作品は女性のポートレートが中心で、その中に若干、男子や草花の絵が混在するといった趣きです。
会場となるのは今秋オープンしたばかりのギャラリー「EUREKA(エウレカ）」で、福岡城址にほど近い大手門、浜の町公園を望むいかした場所にあります。
年末に向け寒さがつのってまいりますが、ふらりと気軽にお越しいただければ幸いです。

→「EUREKA」公式FB

あと、お手数ですが、友人知人の方々にメールやfacebook等で広く告知していただければほんとうにありがたいです。

会期：2018年11月24日（土）～12月23日（日．祝）　（月・火曜休み）
時間：12:00－19:00
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
（大手門郵便局の右手が入り口です）
TEL ：092-406-4555

※期間中毎週日曜はアジサカが在廊しております

 

 

「けられても　ふんづけられて　のされても　花をつかんで　生きながらえる」

ところで、長年にわたって作品の写真を撮ってくれてるカメラマンのマッキーが、上の絵をファインダー越しに覗きながら、ポツリつぶやいた。
「なんか山口百恵に似てますね．．．」

山口百恵について、夫の三浦友和が語ったもので、とっても印象に残っているものがある。
彼の仕事が、家のローンの支払いもままならないほど激減し、不安にかられていたときのことだ。

「そんなときでも、うちの妻は腹が据わっていました。十万円なら十万円の生活、千円なら千円の生活をするだけだ、と言って。いい女房を選んだなとしみじみと感じたのは、あの時期でした」
（『婦人公論』14年11月22日号）

「今度、自分のギャラリーをオープンすることにしたっちゃん」

長年勤めていた老舗の画廊の店じまいの後、しばし充電中だった友達のミッキーがそう話し出した。
「まだ内装の工事中だけど、一度見に来てよ」

近くへ行ったついでに見に行くと、そこは子供らが飛び跳ねてる公園の前、郵便局が入った古いビルの二階にあった。
広くも狭くもない、いい塩梅の白い空間に明るい陽が差し込んでいる。

「どう．．．かな？」

「いい、いい、めちゃいい！なんかスンとしとる！」

「スン？」

「あ、つまり、いい気配が漂っとる」

「わあ、よかったー」

さて、その場所が今週末から個展をやることになったギャラリー「EUREKA（エウレカ）」だ。
オープンにあわせてFacebookも始めたそうだ。（あたし、SNSとかようわからんっちゃけどさ．．．といいつつ）

→「EUREKA」公式FB

ところで、ギリシャ語で「見つけた！」を意味する感嘆詞である「EUREKA」を別の読み方で読み、その書名とした雑誌がある。
詩と批評を中心に文学、思想などを広く扱う芸術総合誌「ユリイカ」だ。
小説家や漫画家、映画監督などいろんな作家の特集を毎号行っていて、うちの本棚にも何冊か並んでいる。

で、1970代の前半にこの雑誌の編集長をやってたのが三浦雅士という人なんだけど、この人の名を知ったのは遅まきながら10年ほど前、白川静さんが亡くなった後、その追悼特集の本の中でのことだ。

いろんな人が寄稿してたんだけど、彼の文章がすっごく面白かった。
それであわてて何冊かその著作を手に入れた。
うわっ、白い表紙で分厚い本ばかり。

読むと、なんだかしち難しいことばっかり書かれてる。
書かれてるんだけど、その物言いが”かっちょいい”ので、「うひょお」とか唸ってるうちに数百ページ読み進んでしまってる。

たとえばこんなんだ。

「自殺とは自分を殺すことではない。自分以外のすべてに向かって、すなわち全世界に向かって死刑を宣告することである。人間の条件に否を唱えることだ。根源的であるとはそういうことである。
小林秀雄も太宰治もそういう地点から表現しているように見えたのである。「生まれて、すみません」という太宰の言葉は、世界に謝罪を要求しているのであって、その逆ではない。」
（「失うものは何もなかった．．．」青春の終焉　講談社）

うひょおーっ
つうか、本の装丁といい題名といいカッコつけすぎやろ．．．

とまあ、そんな三浦の雅士なんだけど、舞踊、とくにバレエに傾倒しまくってるもんだからこっちはたまらない。
カッコよさにつられ手当たり次第に読んでるうち、バレエなんて実際には見たこともない頭に、ベジャールにグレアム、ノノマイヤーといった固有名詞に彩られながら、パフォーミング・アーツの真髄みたいなものが、ずいずい注入されていった。
おかげで一時期、Youtubeでバレエばかり見る羽目になった。

と、そんなわけで、今回の個展の看板にはバレリーナを描くことにした。
（上の写真のコです）

話が長くてすまん。

「ばんこくの　まずしいものよ　だんけつだ　じんしゅもくにも　おかまいなしだ」

今回の曲　The Clash「Broadway」

大学２年の春、中国拳法部に身をおきながらも天文観測同好会というのに掛け持ちで入ることにした。
とは言っても、天体のことに興味があったわけではない。
星座だってカシオペア座くらいしかわからないし、月や星へ行ってみたいという人の気持ちも全く理解できなかった。

小さい頃読んだ物語に、子ぶたを乗せたロケットが宇宙の果てを目指してずうっと飛んで行くという話しがある。
子ぶたの行き着いたとこはレンガの壁で、そこには「ここから先は行けません」という札がかかってるというオチなのだが、ひどく恐ろしかった。
レンガ塀に閉ざされた世界というのも恐いし、レンガの壁の向こう側を考えるというのも身が凍るようだった。
そんな具合に、夜空というのは自分にとって、それがきれいな光りを散りばめた、ただの大きな天井であるまではよかったが、”無限の宇宙”となるのは気味が悪く、関わりあうのを避けたかった。

そんな天文嫌悪の人間が天文愛好に転じようとしたのは、その小さな同好会につぶぞろいの可愛い娘が在籍しているとの情報を得ていたからだ。
つまり、拳法部のあまりの女っ気のなさにうんざりし絶望していたので、この部に入り、それに付随した飲み会やレクレーションへ参加して娘たちと仲良くなろうとしたわけだ。
とっても不純だ。
しかし、若者の生き筋としては至極真っ当だろう。
　
部活は週に２回、部長のぼろアパートで行われていた。
畳に不釣り合いな大きな天体望遠鏡が据えてある。
うむ、確かに可愛いコが数人いる。
最初、見学ということで黙って話を聞いていた。
複雑な図面を手に意味不明の言葉で話すばかり。ちんぷんかんぷん、ちっとも面白くない。
そんなことをじっと２、３回我慢してたらやっとこさ新歓コンパの日となった。
一番かっこいい服を着、めかして行った。

ところが酒に酔うと人は正直になるからいけない。
しばらくすると、星などにはまったく頓着しないばかりか、内心、星なんて眺めてる奴らは軟弱だと小馬鹿にしてた”エセ硬派”は、真面目に天文やってる男子部員らと言い争いをはじめていた。

そうして挙げ句の果てには焼き鳥屋の店内で掴み合いになっていた。
酔ってるとはいえ、こちらは組み手をするのが日常なので抑制もきく。
グーはまずいと平手で応戦してたんだけど、相手ときたら加減を知らぬ天文専門が６人。
盲滅法いっせいに殴りかかられ、のされてしまった。

気付くとマンガみたいに頭の上で星がまわってる。
ああ、きれいだなあ．．．

天文部の部活中、実際に星を見るのはそれが最初で最後だった。

「ブルジョアが　きてたコートを　うばいとり　はしってきたの　あなたにあいに」

「ちょうせんで　わたしにやさしく　してくれた　こさくにんのめ　さいごうみたい」

今月末より、新作アクリル画の個展を行うことになりました。
公に展示するのは初めての作品ばかりが、大小おりまぜ60点あまり。
意外と見応えあります。

個展のタイトル「nana sauvage」とは”野生の女”を意味するフランス語で、
展示作品は女性のポートレートが中心です。
その中に若干、男子やへんてこな草花の絵が混在するといった趣きです。

会場となるのは今秋オープンしたばかりのギャラリー「EUREKA(エウレカ）」。
福岡城址にほど近い大手門、浜の町公園を望むいかした場所にあります。

年末に向け寒さがつのってまいりますが、ふらりと気軽にお越しいただければ幸いです。

あと、お手数ですが、友人知人の方々にメールやfacebook等で広く告知していただければ大変にありがたいです。

アジサカコウジ冬個展2018「nana sauvage」

会期：2018年11月24日（土）～12月23日（日．祝）　（月・火曜休み）
時間：12:00－19:00
場所：EUREKA　福岡市中央区大手門2-9-30-201
　　　（大手門郵便局の右手が入り口です）
TEL ：092-406-4555

※期間中毎週日曜はアジサカが在廊しております

「としよりの　さしずなんて　うけないわ　わたしいくみち　じぶんできめる」

「じょうものと　いわれしんじて　かったけど　これでひとが　させるのかしら」

あの、この文子シリーズの絵やタイトルのなんちゃって短歌、何だかいつもちょっぴり殺伐としてますけど、昨今の日本の有様を見るにつけ、悲憤慷慨、切歯扼腕すること甚だしいので、その憂さ晴らしとなってます、自らの精神の安定のためです。すみません。

みなさん、こんにちは。

いきなりですが、来月末の11月24日（土）から12月23日（日）まで、福岡城址にほど近い大手門に今秋新しくできたギャラリー「EUREKA」にて個展を行うことになりました。

ここ数年の間に描きためておりました新作ばかり、約60点を展示販売いたします。
女の子のポートレートが中心で、その中に若干、男子や草花が混在するといった感じになると思います。
詳細は近日中にまたこの場でお知らせいたします。

これから年末に向け寒さが募ってくるとは思いますが、マフラーなびかせ、ふらりと気軽にお越しいただければ幸いです。

「弾はもう　なくなっちゃった　よわいもの　いじめるやつらに　おみまいしたの」

「赤い血に　黒い欲望　混ぜりゃ　花咲く　平和の黄バラ」

１０年くらい前、ベルギーはブリュセルに住んでいた頃のこと、初秋のある朝、何とはなし急に海へ行きたくなった。
さっさと朝食を済ませ、路面電車に鉄道と乗り継いで最寄りの海を目指す。

この国は北向きの海しか持っていない。
緑がかった灰色で、年中強い風にさらされている。
真夏であっても時として肌寒く、泳げる期間はほんのわずか。
冬にでも来ようものなら、そのあまりの殺風景さに、どんな浮かれ気分も撃沈だ。
来るたびに、生まれ故郷の長崎の海とはなんて大きく異なるのだろうと溜息が出る。
一方が慈愛に満ちた母親なら、他方は無口で厳格な父親だ。

Knokkeという海辺の町の駅へ着き、目抜き通りを北へと進む。
海岸まで出ると、秋のまだ初めだというのに吹いてくる風は冷たい。
けれど幸いなことに今日はめずらしく空は晴れわたり、日差しの方はあたたかい。
海沿いの遊歩道には出店が軒を連ね、大勢の人で賑わっている。
そこを歩いた。

しばらく進むと、前方に見慣れぬ異様なものが見えた。
ゴロゴロと音を立てゆっくりと動いている。
「何だい？あれは．．．」
追いついてみると、それはとてつもなく大きな十字架だった。
見ればその下には押しつぶされるようにひとりの老婆．．．

十字架は２メートル以上はありそうだが、リュックみたいになっていて、底の方には車輪がついている。
それをその三分の一にも満たないくらいの小さなばあさんが背負い、何やらブツブツ言いながら引いて歩いているのだ。

「変てこなばあさんだなあ．．．」と横目で見ながら通り過ぎようとしたちょうどその時、悪童らが近づいてきて彼女を取り巻き、嘲笑い始めた。
思わずそいつらを「おーおー！」と睨みつけて追い払ったんだけど、その刹那、ばあさんと目が合ってしまった。
うわ、話しかけられたりしたらやばい、とすぐさま目をそらし先へ進んだ。

とても長い遊歩道の半分くらいまで行った頃お腹が空いたので、ニシンのサンドイッチ（これがとてつもなくうまい）を買って防波堤にすわって食べた。
食べててしばらくするとゴロゴロという音が近づいてくるのが聞こえた。
不吉な予感がしてその場を離れようと飲みかけジュースを飲んでたら、すでに十字架ばあさんがとなりに腰掛けていた。
「あれ、十字架は？」と振り返ると、道のど真ん中に置いてある。

ばあさんは傍に座ったものの、こちらの方は見ず、海へ向かい何やら意味不明の聖書か何かの言葉を唱え始めた。
合間合間に「croire,croire…」（信じよ、信じよ．．．）とつぶやいている。
横顔がとてもおっかない。
無下に立ち去るのも気が引けたし、かといって黙ってたら延々神様の話しが続きそうだったので矛先を変えてみることにした。

「あのう、十字架、重くないっすか？」

「ノン、ノン、ぜんぜん重くない」

なんだかまさに憑き物がおちたみたい、話しかけるなりばあさんは急に柔和な顔になると、「これは息子が自分のために作ってくれたんだ．．．」とこちらを見て話し始めた。

曰く．．．一見太い角材のようだが、実は丈夫な板でできており中は空洞で見た目よりもずっと軽い。
車輪は大切な部分なので一番上等なやつを買った。
息子は銀行に勤めてるが小さい時から粘土細工が好きで．．．

おそらくはとても自慢の息子なのだろう、これまた延々と彼のはなしが続きそうな気配だ。
どんな息子さんなのか少なからず興味がわいたんだけど、ふと気づくとここへ来たついでに訪れようと思ってた郷土美術館の閉館時間が迫っていた。
「ごめんなさい、用事があるのでもう行かないと．．」といって立ち去った。

美術館の展示品は地元の作家のものばかり、未知の作品に少なからず期待してたのだけれど点数も少なく、あまり面白くなかった。

駅へと向かう道すがら再び陽の落ちかかった海岸にもどってみると、遊歩道と目抜通りが交わるあたり、あの十字架が見えた。
ばあさん、帰り支度をしている模様だ。
見つからないように隠れて様子を伺っていたら、驚いたことに十字架の先の部分がカパッっと開いた。
中に金具らしきものがあり、それをスクーターの荷台のとこに取り付けられる仕組みになっているのだ。

ゆっくりとスクーターに跨ると、ばあさんは十字架をひきずりながらガラガラガラ音立てて去っていった。
　
それを見送りながら、美術館はやめて、彼女の息子さんのはなしを聞けばよかったなあ、と後悔した。
ちょっと風変わりな母親に、丹精してそのようなものを作った息子のはなしを。

「ねらうなら　ザコはおよしよ　死んだって　何の足しにも　なりゃしない」

「天国に　地獄がほれて　ほれられて　結婚したと　カナリアうたう」

えっと、余計なお世話だと本当に思いますが、ちょいとばかし話をすると、１８〜１９世紀のイギリスに画家で詩人のウイリアム・ブレイクっていう人がいて、その詩画集に「天国と地獄の結婚」っていうのがある。
これがとってもいい。
で、ホイットマンとか読んでた文子はきっとブレイクも読んでいて、そいでもってけっこう気に入ってたんじゃなかろうか．．．と手前勝手に思いながら筆を動かしてたら、上のような絵ができちまったというわけだぞ。

「貧乏は　耐えてやるけど　私がね　私でおれぬ　それは許せぬ」

さて、ここで”ツルシュン”こと鶴見俊輔登場！

人間はいつ自分になるのか。

　「人間は、生まれた時に、いきをする。手足を動かす。その時に木の枝などにぶらさがらせれば、結構ぶら下がれるそうだ。手をひいて歩かせれば歩けるそうだ。
　そういうことは、生まれてからすぐにまた忘れてしまうけれども、それにしても、私たちが自然に知ってること、なんとなく覚えてしまっていることは、じつにたくさんあるものだ。
　そんなふうにして、なんとなく私たちはことばを覚え、人間としてのいろいろのしぐさを覚えてしまう。それでけっこう暮らせる。
　ところがそのうちに、何か変なことが起こる。いままで自然に覚えたことでは、どうにもそこを超えられない。
　今まで自分にそなわった力では、それとかくとうしても、組みふせることができない。そういう恐ろしさの中から、あたらしい自分が生まれる。」
（「人が生まれる」鶴見俊輔）

続いて白川静さん登場！

「孔子の世系についての『史記』などにしるす物語は、すべて虚構である。孔子はおそらく、名もない巫女の子として、早く孤児となり、非賎のうちに成長したのであろう。そしてそのことが、人間についてはじめて深い凝視を寄せたこの偉大な哲人を生み出したのであろう。思想は富貴の身分から生まれるものではない。」
（「孔子伝」白川静）

ううう、二人とも、なんちゅう歯切れのいいシャキッとした物言い。
読むだけで背筋がぐいと伸び、何やら力が湧いてくるばい。

春日八郎「なにしてんの？」

西郷「ちょと休憩」

春「それ、かっちょいいね」

西「あ、これ、チョンマゲドン」

春「チョンマゲドン．．．？変な名前．．．」

西「．．．．」

春「スピード、どれくらいでんの？」

西「600キロ」

春「早っ．．．」

　「で、燃料は？ガソリン？電気？」

西「戊辰戦争で果てた東北武士の怨念」

春「怖っ．．．」

西「めちゃくちゃよく燃焼するんだ」

春「あ、そう．．．」

　「つか、あんたって、その東北武士を殺した側の棟梁じゃん？」

西「うん．．．」

春「で、こんな辺鄙な寒村に何しにきたん？」

西「慰霊．．．討たれて亡くなった侍たちの」

春「はん、罪滅ぼしっていうやつかい、へんてこな車に乗ってさ．．．」

西「車じゃない、チョンマゲドンだ」

春「まあ、どっちでもいいさ．．．」
　「ところで俺、歌うたいなんだ」

西「ああ、そう．．．」

春「一曲聞いてくれるかい？」

西「喜んで」

春「♪粋な黒塀　見越しの松に　仇な姿の洗い髪　死んだはずだよ　お富さん〜♪」

西「ああ、なんか島の唄みたい、懐かしいなあ．．．」

「あんたの詩　とびきりいいわ　そう言われ　犬ころ吠える　烈火のごとく」

海の青さに眩んで倒れ
膝に鮮血ばんそうこう
剥がれて飛んで白い鳥

ってな感じかな．．．

と、済州島は西帰浦のピッチャンさん

「黒髪は　櫛さえあれば　とけようが　とくにとけぬは　世間のしくみ」

「何よこのマンガ、意味わかんないっ．．．」
えっ？あ、すみません。
むかしフランスにエディット・ピアフっていう国民的歌手がいて、その人の代表曲が「バラ色の人生」ってタイトルだったんです。
それでこんなマンガを．．．
ピアフの曲、とってもいいので聞いたことない方はぜひ。

と、いうことで、今回は同じ曲をグレイス・ジョーンズが歌ったやつです。
かっちょいいぞ！

「La Vie En Rose」Grace Jones

ところで数ヶ月前から、コラムニストの石原壮一郎さんのいかした文章に合わせ、１コママンガを毎日（土日はお休み）描くという仕事をやってます。
「ニュースパス」っていう無料のアプリをダウンロードすると見ることができます。
auの提供ですが、どこのどんなスマホでもバッチリ大丈夫！
バックナンバーも読めるので、ちょっとした気晴らしになかなかよかばい。

→「ニュースパス」

「ブロロロン　エンジン全開　待ってろよ　悪徳政治家　一網打尽」

「戦火どこ吹く風と読書三昧、宮崎八郎」

「nana sauvage」シリーズの第一回目。
颯爽と登場したのは遠賀郡水巻町を根城にする暴走族のリーダー、狂い咲きサンダーのジョニー！
流れる曲は
「Sad Vacation 」Johnny Thunders

「アフリカン　ビートで激しく　舞い踊れ　思いつくまま　自由自在に」

ところで、自分以外の人にとっては実にどうでもいいことなんですけど、現在進行中の絵のシリーズが、大きく分けて三つある。
西郷さんシリーズ、金子文子シリーズ、nana sauvageシリーズの三つだ。

で、今日からは文子シリーズと並行して、西郷さんシリーズやnana sauvageシリーズも気が向いたらこの場でぼちぼち紹介していくことにしたぞ。

で、上に掲げたのはそんな西郷さんシリーズ第２部の１回目（通しでは６１回目）で、タイトルは、
「ゾンビを歌えティナ・ターナー！」

文子は獄中で少なからず歌を詠んでいる。
いずれも、とても強く人の心を打つ。
だからとういわけではないけれど、文子シリーズのタイトルは短歌風に五七五七七で行くことにした。
しかし、文子には申し訳なさすぎるが、あくまで短歌”風”で、その規則に従って戯れに言葉並べただけの、すっごくたわいないものです。
なので、ふふんと鼻で笑って受け流してください。

と、いうことで、今日はその一回目、タイトルは、

「ピストルに　タマの代わりと　歌こめて　うてばみなさん　ごりんじゅう」

スマホがタッチパネル式ではなくて、ダイヤルだとかボタンとかねじ式で、ガチャンとかギギイとか音がしてもっと手応えがあれば使ってるんだけど、いくら打てども響かない、タップ、フリック、スワイプと指先動かしてると次第に指紋が剥がれて自分が無くなってしまうように感じる、という他人から見ればたいへんしょうもない理由で相変わらずのガラケーのみの生活だ。
それでまったく不便がない。
しかしこちらは不便がないんだけど、スマホな生活をしていないがため、周囲に少々迷惑をかけたりすることがある。
スマホ生活してりゃ当たり前のことが通じなかったりわかんなかったりする時だ。すみません。
　
ところで先日、HPを新しく作り変えてもらったのを機に、友人に勧められるがままインスタをやり始めた。
表現活動を行う人間の末席にいるものとして、できた作品はより多くの人に見てもらいたいからだ。
けど、インスタはスマホ用に開発されたアプリだそうで、それを自分みたいにPC上でやるとなると使えない機能だとか不具合が少なからずある。
かつ、SNSを通じての人との関わりが不得意、不慣れということもあり、今のところ、自らが描いた作品を一方的に見てもらうというだけの横着な使い方だ。
それで、「こっちは、”いいね”とかフォローとかしてんのに、そっちはシカトかよ、ちっ．．．」と感じる方が今後現れないとも限らない。
（と、家人に言われた）

そんな方には本当にすみません。以上のような訳なのでご了承いただければ幸いです。
大多数の方々にとってはどうでもいいことですけど．．．

ずいぶんと前、縁あって沖縄で個展をやったことがある。
それは２週間ばかし続いたが、期間中はトイレや洗面所が共同の一泊数千円の安宿に連泊した。
冬場というので泊まり客は少なく、それもたいていはすぐに入れ替わったが、一月近くも滞在しているという男の人がいた。
二階の廊下の突き当たり、薄暗いとこにあるドアの向こう、隣の隣の部屋だ。

泊まり始めて２、３日経つと頻繁に顔をあわせるようになった。
こちらが洗面所に立つ度に、待ち構えていたかのようにすっとドアが開き、出てきて自分も歯を磨くのだ。
しかも驚いたことに、踊りながら。

板張りの狭い廊下、軽快なステップを踏んで歩き、ときに回転し、足を宙高くピンと上げる。
歯ブラシはずっと口にしたままだ。
ヨダレは垂れてない。飲み込んでいるのかな．．．あ、たまに思い出したかのように２、３回シュシュっと歯を磨いてる。

ものすごーく奇妙でめちゃくちゃにおかしい。
しかし、黒縁眼鏡の奥の瞳ときたら真剣そのものなので、笑うことなどできない。
滑稽さにその真剣さが打ち勝っている、つうか、滑稽さが真剣さでできているので、笑いが殺されてしまうのだ。
こりゃあ深沢七郎の小説みたいだぞと思った。

最初のうちは若干薄気味悪いということもあり、関わったりしたら面倒だと、見て見ぬ振りをしたり、または会釈だけして部屋へ逃げ帰っていた。
しかし、これが何回も続くとなると、さすがに声をかけずにはおれなくなった。

「あのう、ここにはもう長く滞在してらっしゃるんですか？」
それまで無表情だったのが花開くみたいにニッコリ笑って、
「ええ、ここにはピアノがありますから．．．」
たしかにその安宿には場違いな古いピアノがあった。

聞くところによると、歳は38、年上と思ってたら同年代だ。
音楽史や音響学、楽器やその演奏法、歌や舞踊、とにかくいろーんな音楽にまつわることを長年研究してきたらしい。
そして今はというと数年前からバーやクラブでピアノを弾いて生計をたてながら、あちこちを放浪し、自分の理想とする音楽を追求しているという。

「あのう．．．理想とする音楽って、いったいどんなもの．．．」
「ハーモニーです！」
「は、ハーモニー．．．」
「そうです、ハーモニー」

兎にも角にも音楽にはハーモニーが大切なんだそうだ。
何やら門外漢には難しい専門的な用語を並べながら延々と話し続ける。
内容はきれいさっぱり忘れてしまったが、随所にちりばめられた”ハーモニー”という言葉、
まるで取り憑かれたように繰り返し口をついて出てきたその言葉だけが、何かの呪文みたいに耳に強く残った。

知識も経験もとっても豊富そうで、大学に残って適当に研究したり、学生相手に教えてれば楽な生活だろうに．．．
折れたのをセロハンテープで補強した眼鏡をかけ、くたびれたトランク一つが道連れの安宿暮らし。

「いつも踊ってるのはなんですか？」
「タンゴです」
「はあ、タンゴですか．．．」
「ちょっと立ってみてください」
「え？は、はい．．．」
「じゃあ、基本のステップを教えましょう！」
と、やおら手を取る。
小さく柔らか、冷んやりしてる。

それから真夜中の廊下を行ったり来たり。
端っこまでくるとキユッと勇ましく回転、向きを変える。
幾度も繰り返す。
ハーモニーさんの口は固く閉じ大真面目。
たまたま泊まり合わせた素性もわからぬ男に教えながら、
自らも何かを学ぼうとしている様子だ。

それにしても折れたメガネに七三にきっちり撫で付けた髪、ぷりぷりしたお尻、見れば見るほどおかしい。
けれどもやっぱり、別にこらえてるわけではないのに笑うことができない。
彼が真剣そのもので、己が人生をかけて何かを求めようとしているその切実さがひしひしと伝わってくるからだ。

ふと気がつくと踊ってる自分とは別の自分が天井あたりにいた。
天井から眼下で生真面目に踊る七三と坊主の奇妙な男二人を見ている。

真冬の南の島、安宿二階の薄暗い廊下を行ったり来たりする滑稽のかたまり。

うちの両親の出は二人とも農家であった。
代々、西海を望む狭い土地に米やら野菜、蜜柑なんかを作ってきた。
自分が幼い時分は盆正月以外にも事あるごとに通っていたので、干し草の上で遊んだり、鶏追いかけ回したり、畑にナスやキュウリを取りに行った思い出が強く残っている。
今も親類縁者には農業を営む者が少なからずいる。
なので、帰省した折に「今年はえらい暑かったけん、徳一っちゃんとこの蜜柑はあらかたダメにならしたってばい、大事（おおごと）ばい」とかいった会話になることも多い。

そんなこともあり（そんなことなくったって、日々ここに暮らしてりゃ）、「種子法」がこの４月に廃止になった時には、少なからず怒りがこみ上げてきた。

「え、なんで怒るん？」「種子法廃止ってどゆこと？」という方も多かろうと思う。
なので唐突で申し訳ないが、さる雑誌にのった三橋貴明さん（経世論研究所所長）のインタビュー記事を以下にのっけます。
簡潔で分かりやすいと思ったからです。
けれど、一番大切な要点だけなので、「おお、そうだったのか、めちゃやばいじゃん！」と思ったならば、自力であれこれ調べてみよう！

──　種子法廃止法案はなぜ問題なのですか。

三橋　「モンサント法」だからです。モンサントは世界の遺伝子組み換え（ＧＭ）種子市場で90％以上のシェアを誇る独占的な企業です。

　ＧＭ作物には大きな問題があります。まずは食の安全が脅かされます。アメリカではモンサントのロビー活動の結果、ＦＤＡ（米医薬食品局）によってＧＭ食品は既存の食品と実質的に同等だから安全だと認められましたが、「実質的」の定義は厳密に評価されていません。ＧＭ食品が本当に安全かどうかは分からないのです。

　たとえば中国では、共産党上層部は自分たちのための農場「特供（特別供給基地）」を経営して、安全な食べ物を食べています。一方、アメリカでは金持ちは高価で安全な食べ物が食べられますが、貧乏人は安価で粗悪な食べ物しか食べられません。食の安全が崩壊すれば、日本も一部の特権階級しか安全なものを食べられない国になります。

　さらに、食糧安全保障が崩壊します。モンサントはＧＭ種子の特許を持っており、収穫物からの種採りを認めていません。モンサントのユーザーの農家は毎年種子を買わなければならず、種採りをすると特許権の侵害として訴えられてしまいます。モンサントは種子の特許によって世界中の食糧を支配しようとしていると言っても過言ではありません。

　安倍政権の農業政策には食の安全や食糧安全保障という発想が欠落しているため、最終的に日本は他国に食糧を依存することになります。外国が不作になったらどうするつもりなのでしょうか。

　何より問題なのは、生態系そのものが歪められることです。ＧＭ作物を栽培すると、花粉が飛散し、在来種と交配してしまいます。たとえばメキシコではＧＭトウモロコシを栽培していないのに、奇形のトウモロコシが大量発生しました。そこで在来種を調べたところ、確認した全てのトウモロコシがＧＭトウモロコシの遺伝子を持っており、純粋な在来種は発見できなかったそうです。

　仮に日本でＧＭコメの栽培が始まれば、日本古来の在来種が汚染されてしまい、永遠に失われてしまうでしょう。食の安全や食糧安全保障の問題は取り返しがつきますが、生態系の汚染は取り返しがつかないのです。

　種子法廃止法案は、このようなモンサント支配に道を開く「モンサント法」なのです。……

（月刊日本２月号増刊「日本のお米が消える」掲載）

うひゃあーっ。
一企業、一部の人間の営利のために、地球、めちゃくちゃにすんなよな、って話ですよね。
トウモロコシに勝手に触んなよ、小麦に勝手に触んなよ、俺に勝手に触んなよ！

と、いうことで怒り静めに描いた絵が上の娘です。
一見か弱いですが芯は強いです。心にはいつもこの歌が流れてます。

→「耕す者への祈り」Victor Jara

ずいぶんとむかし、まだベルギーに住んでた時分、日本からパリヘ友人が遊びに来るというのでTHALYS（国境越えていく新幹線みたいなやつ）に乗って会いに行った。
詩を書いてるその友人ともども、大のゴッホ好きだったので、じゃあ彼の墓参りに行こうということになった。
墓はパリ近郊のオーヴェールにある。
彼が自殺前の数カ月を過ごした時、そこは夏だったんだけど、当日は雪が舞い、この上ないくらい寒かった。
案内を頼りにいくと体育館くらいの広さの墓地に行き着いた。

ゴッホとその弟テオの墓は他の大きな墓石たちに隠れ、隅っこのほうにひっそりと立っていた。
小さなふたつの墓石がちょこんと並んでいる。
見た途端、とっても不思議な感じがして、「あれ？これと同じ感じ、前にどっかで．．．」と思っていたら、それは数年前に遠くから見た沖縄は久高島の” 御嶽(うたき）”だった。

森の中の小さな広場、端っこに何個か石を積んである。ただ、それだけの場所。
教会や神社など 「聖地」と呼ばれる立派なところとは比べようもないくらい簡素な場所。
しかし、その”何もない”空間には、「神聖さ」としか言いようもない、濃くて柔らかな気配が漂っていて、静かで深い感動をもたらした。

不思議だけれどゴッホとテオの墓はそれとまったく同じような感じをもたらした。
気づいたらいつの間にか頭を垂れ手を合わせていた。
立ち去ろうとする時、友人が「写真、とれんかったよ．．．」とポツリつぶやいた。
彼女も似たような心持ちになったのだと思う。
　
その後、ゴッホが描いた風景を訪ね歩いた。
いったいどんなに美しい自然で建物なのだろうかと期待していたのだが、そこにあるものはあっけないほど何の変哲もないただの麦畑に、ごくふつうの教会だった。
季節が違うことを差し引いても、黄色にうねる麦畑や、炎のように揺れる教会は現実の有様とはあまりにかけ離れていた。
　
ゴッホが描いたもの、それらはもともと画家の内にあったものなのだ。
というか、画家の内にある強い何ものかが、はるか天空のどっかから呼び寄せたものだ。
眼の前にある描く対象などどうでもよく、描いてる人間の”人間”が問題だ。
（彼の絵の中ではまるで”茶褐色の激流”のように描かれている）どこにでもある平坦な道の上に立ち、そんな風にあらためて強く感じた。
彼がその筆で描いたのなら、路傍の石ころひとつ、スマホやパソコンでさえ、まるで向日葵のように生き生きと黄金に輝くのだろう、とそう思った。

ところで、ゴッホとテオの墓の周りにはたくさんの蔦が絡まっていた。
真冬だというのに、青々と小さな葉を広げている。
「ごめんなさい。大事にしますから」と心の中でつぶやいて、その一枚を引きちぎり懐にしまった。

それから十五年、その葉っぱは、今もずっと財布の中に入っている。
久しぶりに取り出して日に当てた。それが上の写真です。

ところで、いきなり金子文子って言われても、「えーっ、誰なん？」って感じですよね。
それで手っ取り早く、かつズルくて申し訳ないが、Wikipediaに紹介してもらうとざっと以下のような感じになる。

「金子 文子（かねこ ふみこ、1903年1月25日 – 1926年7月23日）は、大正期日本の社会主義思想家で、アナキストおよびニヒリストである。
関東大震災の2日後に、治安警察法に基づく予防検束の名目で、愛人（内縁の夫）である朝鮮人朴烈と共に検挙され、十分な逮捕理由はなかったが、予審中に朴が大正天皇と皇太子の殺害を計画していたとほのめかし、文子も天皇制否定を論じたために、大逆罪で起訴され、有罪となった。（朴烈事件）後に天皇の慈悲として無期懲役に減刑されたが、宇都宮刑務所栃木支所に送られてそこで獄死した。」（Wikipedia）

最初に彼女のことを知ったのは20年ほど前、創刊間もない雑誌「週間金曜日」に載ってた小さなコラムでのことだ。
そこで加納美紀代（近現代の日本女性史が専門の学者）が彼女の獄中手記の一部を引用していた。
何気なく鼻歌交じりに読んでたが、すぐさま絶句した。

こんな文章だ。（件のコラムではもっと端折ってあったと思う）

「民衆のために」と言って社会主義者は動乱を起こすであろう。民衆は自分たちのために起ってくれた人々とともに起って生死をともにするだろう。そして社会に一つの変革が来ったとき、ああその時、民衆は果たして何を得るであろうか。

指導者は権力を握るであろう。その権力によって新しい世界の秩序を建てるであろう。そして民衆はその権力の奴隷とならなければならないのだ。然らば××（革命）とは何だ。それはただ一つの権力に代えるに他の権力をもってすることにすぎないではないか。

初代さんは、そうした人たちの運動を蔑んだ。少なくとも冷ややかな眼でそれを眺めた。
「私は人間の社会にこれといった理想を持つことが出来ない。だから、私としてはまず、気の合った仲間ばかり集って、気の合った生活をする。それが一ばん可能性のある、そして一ばん意義のある生き方だと思う」と、初枝さんは言った。
　
それを私たちの仲間の一人は、逃避だと言った。けれど、私はそうは考えなかった。私も初代さんと同じように、すでにこうなった社会を、万人の幸福となる社会に変革することは不可能だと考えた。私も同じように、別にこれという理想を持つことが出来なかった。

けれど私には一つ、初代さんと違った考えがあった。それは、たとい私達が社会に理想を持てないとしても、私達自身の真の仕事というものがあり得ると考えたことだ。それが成就しようとしまいと私達の関したことではない。私達はただこれが真の仕事だと思うことをすればよい。それが、そういう仕事をする事が、私達自身の真の生活である。
　
私はそれをしたい。それをする事によって、私達の生活が今直ちに私達と一緒にある。遠い彼方に理想の目標をおくものではない。
（以上）

すぐさま近所の本屋さんへ飛んでって、その手記「何が私をこうさせたか」を注文した。
数日後手元に届いた。
読んだ。
読んで、西郷と同様、その独自の思想、人格、生きる様にとても強く惹かれた。

文子がいうところの「真の仕事」というのは、西郷がいうところの「天命」とほぼ同じ意味なんではないかと勝手に思った。
もちろん、それは別に”維新”とか”国政”とか、”医学”とか”芸術”とか、そんなものである必要はない。
自分自身がそれを”己が真の仕事”、”天から授かった仕事”だと思うなら、会社勤めや家事なんか、ごく普通のことだっていっこうにかまわないだろう。

ともかくそれから20年、いつの日か文子といっしょに何かやりたいなあ．．．と常々思っていた。

常々思ってたら、西郷さんシリーズがひと段落ついた。
おお、いい頃合いだぜ、とやおら描き始めたというわけだ。
（つうか、こういう日本の有様なので、精神の健康を保つためには西郷さんの力だけでは足りなくなってきた。）

絵を描く時の心持ちは、西郷さん描く時と全く同じだ。
文子は、絵を描くための題材でもテーマでもない。
例えていうなら、燃料だ。
金子文子という燃料で、筆がばんばん走る。

したがって「アジサカさんは文子の思想のどんなところに共感されたのですか？」とか、「文子を描くことによって、人に何を伝えたいのですか？」とか、尋ねられても、あんましうまく答えられない。自分でもよくわからない。
ただ一言、「文子は燃料だ。よく燃える。」と言う他はない。

そして付け加えるなら、行き先を指し示したり、道を明るく照らしたり、快適な乗り心地やかっちょいいスタイルを提供するような思想はけっこうあるけれど、自らが動く、その力の源となってくれるような思想、つうか人格は、そうざらにはないように思う。

さて、これから描かれる絵の中で、文子は怒ったり泣いたり笑ったり飛んだり跳ねたり歌ったり踊ったりするだろう。
バイクで疾走し官憲ぶん殴り、着物乱して好きな男に媚態つき、野辺に寝転び読書三昧するだろう。
ビキニてビーチでサングリアとか飲んだりするかもしれない。

文子の思想や生き方に共感し寄り添う人が見たならば、「なんて軽薄な．．．彼女に対する侮辱だろう」と眉を顰めるかもしれない。
けど、あらゆる権威というものに反抗した当の文子が、反権威の”権威”になっちゃあ本末転倒だ。
それに、虐げられ虐げられ苦労して苦労して、わずか23歳で死んだんだもの、後世の場末の絵描きの絵の中でくらい、自由に思う存分はっちゃけてもいいだろう。

たはむれか　はた真剣か　心に問えど　心答へず　にっとほほ笑む
（金子文子）

「花不考只美咲無敵」